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BTS

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Historia de BTS
By 뉴스인스타 (NewsInStar) (https://www.youtube.com/watch?v=HYJ7u0jLYUg) [CC BY 3.0 ], via Wikimedia Commons

Biografía de BTS

BTS (12 de junio de 2013) grupo musical. Su nombre en inglés significa Boy Scouts a prueba de balas. En Japón son conocidos como Bōdan Shōnendan.  Actualmente los integrantes de la formación son Suga (rapero, bailarín, productor, compositor); J-Hope (rapero, bailarín principal, vocalista ocasional, coreógrafo); RM (líder, rapero principal, bailarín, productor); Jimin (vocalista, bailarín, visual); V (vocalista, bailarín, visual); Jungkook (vocalista principal, bailarín, rapero ocasional);  y Jin (Vocalista, bailarín y compositor). Es una banda integrada por jóvenes y sus principales seguidores hacen parte de la nueva generación. Esta banda se conformó gracias a unas audiciones realizadas por Big Hit Entertainment en 2010 y 2011, finalmente fueron elegidos los artistas mencionados. También son conocidos como Beyond The Scene.

Trayectoria

Luego de debutar empezaron a ganar seguidores en redes sociales, sus covers en Youtube y SoundCloud fueron muy populares. Bang Sihyuk, CEO de  Big Hit, supo que este grupo tendría un gran futuro. Para el año 2011 lanzaron su primera canción «Paldogangsan» para promocionar las audiciones Hit It. ​ En 2013 el grupo incluyó el tema en el álbum O!RUL8,2? y lo promocionó en programas de música. El siguiente año, realizaron una presentación en M Countdown. Su fama empezó a crecer y fueron llamados algunos miembros del grupo para participar en el vídeo musical «I’m Da One» de Jo Kwon del grupo 2AM.

Cuando crearon su canal de Youtube, BANGTANTV, y su blog, allí empezaron a publicar algunas de las canciones. Tales como, Rap Monster de RM y All I Do Is Win, School Of Tears y Graduation. Poco a poco, fueron creando otras cuentas en redes sociales que les permitieron estar más cerca de sus seguidores. Promocionaron su álbum 2 Cool 4 Skool, en donde se incluían temas como No More Dream y We Are Bulletproof Pt.2. La canción del momento era N.O. A finales de año llegaría su primer premio como «Mejor artista nuevo del año» en la quinta edición de los Melon Music Awards.​ En adelante, comenzaron a ganar otra cantidad de premios como los Golden Disk Awards,​ Seoul Music Awards y Gaon Chart K-Pop Awards. Brindaron un concierto llamado 7 See Concert en Tailandia. Participaron en el First Japan Showcase en Tokio, acudieron 6500 personas. ​

El 12 de febrero de 2014 salió al mercado, Skool Luv Affair, que finalizaría la trilogía sobre la escuela del grupo. Su canción No More Dream, ocupó el puesto número 4 en Billboard Japón Top Single Sales. Se vendieron más de 32000 unidades en la primera semana. A finales de junio de 2014 emprendieron un viaje a Estados Unidos para grabar su nuevo álbum de estudio. Aprovechando su estadía grabaron el reality, American Hustle Life. El reality comenzó a emitirse en julio en la cadena Mnet. Esto impulsó aún más su carrera y les permitió dar algunos conciertos en países como Alemania, Suecia, Brasil y Chile.

Participaron en el programa especial de Music Bank realizado en la Ciudad de México. ​ En noviembre fueron nominados a los MTV Europe Music Awards como Mejor Artista Coreano. Lograron lanzar su primer álbum completo en japonés, Wake Up. También ganaron el premio World Rookie Award en los Gaon Chart K-Pop Awards y dos premios en los Japan Gold Disc Awards. ​Para compartir su trabajo musical realizaron su gira First Japanese Tour Wake Up: Open Your Eyes. Tuvo lugar en Tokio, Osaka, Nagoya y Fukuoka. ​​ Comenzó la segunda parte de la gira BTS Live Episode II. Durante el verano también realizaron una gira de fan meetings por Japón a la que asistieron 18 000 fanes.

La fama: Fire, Wings y Love Yourself

En octubre ganaron el premio a Mejor artista de Corea del Sur en los MTV Europe Music Awards. Posteriormente, el grupo promocionó el sencillo Fire, el vídeo musical de la canción consiguió diez millones de visitas en YouTube en 75 horas. ​​ Por otro lado, Gaon Chart declaró que el disco había alcanzado una gran cantidad en ventas. De este modo, el grupo se convirtió en el primer artista surcoreano en entrar con tres álbumes en el Billboard 200. Su álbum Wings fue el primer álbum surcoreano en entrar en el UK Album Chart. Recibieron un reconocimiento por parte del gobierno de su país por su labor como difusores de la cultura coreana en el mundo.

A inicios de 2017, BTS llevo a cabo su gira Live Trilogy Episode III: The Wings Tour. Han sido el primer grupo de K-pop en presentarse en los American Music Awards, lo que aumentó su popularidad a nivel internacional. A mitad del año 2017, lanzaron su segundo álbum recopilatorio Love Yourself: Answer. Asimismo, publicaron el vídeo musical de su nuevo sencillo IDOL, y una versión con la participación de Nicki Minaj.

Para agosto de 2018, el grupo inicia la gira BTS World Tour: Love Yourself. Al poco tiempo aparece su colaboración con Steve Aoki, Waste It on Me. En noviembre Love Yourself: Answer y Mic Drop remix fueron certificados oro y platino respectivamente. El 15 de ese mismo mes es lanzado Burn the Stage: The Movie, un estilo de documental sobre la banda que contó con el apoyo y difusión de YouTube. A finales de año BTS, volvería a ganar el premio al Artista del año en los Melon Music Awards, los MAMA y los AAA.

Actualidad – Map of the Soul: Persona

A comienzos del 2019, se anunció que el grupo estaba listo para hacer su regreso con un nuevo álbum y concepto, el cual continuaría en cierto grado lo mostrado en la era Love Yourself. Tras participar por primera vez en los Grammy como presentadores, el grupo anunció el fin de Love Yourself con su gira Speak Yourself. Finalmente, en abril, el grupo hace su regreso con Map of the Soul: Persona, EP que tendría como intro el solo de RM, Persona. Su tema principal fue Boy With Luv, colaboración con Halsey.

Este nuevo trabajo y nueva era al parecer está inspirada –como la mayoría de sus álbumes – en varios libros e investigaciones. Es notoria la influencia del pensamiento de Carl Jung en este nuevo proyecto. Boy With Luv fue todo un éxito en USA y Europa. Al poco tiempo el grupo recibió por tercera vez consecutiva el premio Top Social Artist de los Billboard Music Awards, así como el premio al Top Dúo/Grupo, siendo el primer grupo coreano en lograrlo.

Gracias a estos nuevos logros y el éxito del álbum, la popularidad del grupo aumento aún más. Participaron en The Late Show with Stephen Colbert y en Good Morning America. En mayo, Gaon anunció que Map of the Soul: Persona era el álbum más vendido en la historia de Corea.

#BTScomeback2020

Continuando con la era Map of the Soul, a inicios del 2020 aparecieron los primeros avances de su próximo álbum Map of the Soul: 7, el cual estaba previsto para el 21 de febrero de 2020. El 9 de enero, aparece el intro del álbum, el solo de Suga,

Shadow, seguido más tarde por el primer sencillo Black Swan. Tras su lanzamiento, Black Swan, se convirtió en tendencia a nivel mundial. Más adelante, el 2 de febrero, lanzan el outro Ego, interpretado por J-Hope y ya el 12 de febrero aparecen las concept photos del álbum, revelando con esto las sub unidades.

Lanzado el 21 de febrero de 2020, Map of the Soul: 7, contiene 20 canciones, incluyendo las ya lanzadas, Black Swan, Ego y Shadow y las canciones presentadas en Map of the Soul: Persona (Persona, Dionysus, Make It Right, Boy with Luv … etc). En el álbum también aparecen los solos My Tyme (Jungkook), Inner Child (V), Moon (Jin) y Filter (Jimin) y los temas por sub unidades Ugh! (RM, J-Hope y Suga), 00:00 (Zero O’Clock) (Jimin, Jk y V) y Jamais Vu (Jin, J-Hope y JK).

El álbum incluye además una colaboración con Sia y el tema coescrito por Troye Sivan, Louder Than Bombs.

¿En qué eventos caritativos BTS ha participado?

BTS ha participado en varios eventos caritativos. Estuvieron en Naver en la campaña de colaboración de una organización de caridad que promueve la donación de órganos, el registro de donación de células madre, el apoyo con los gastos médicos de los pacientes y los bancos de sangre. Ayudaron a varias familias victimas del desastre de Ferry Sewol de 2014. En suma, BTS lanzó oficialmente su campaña Love Myself en asocio con UNICEF, para proteger y apoyar a niños y adolescentes víctimas de violencia doméstica y escolar, así como de crímenes sexuales alrededor del mundo. Con otras celebridades, realizaron un vídeo Dream Still Lives, como tributo de Stevie Wonder a Martin Luther King Jr. Dieron un corto discurso en Generación sin límites. El propósito de este proyecto es proveer educación de calidad y entrenamiento para personas jóvenes.

Discografía de BTS

Colaboraciones destacadas

Albums

  • Dark & Wild (2014)
  • Wings (2016)
  • Love Yourself: Tear (2018)
  • Map of the Soul: 7 (2020)
  • Japones: Wake Up (2014), Youth (2016) y Face Yourself (2018)

EPs

  • O!RUL8,2? (2013)
  • Skool Luv Affair (2014)
  • The Most Beautiful Moment in Life, Part 1 (2015)
  • The Most Beautiful Moment in Life, Part 2 (2015)
  • Love Yourself: Her (2017)
  • Map of the Soul: Persona (2019)

Albumes recopilatorios

  • The Most Beautiful Moment in Life: Young Forever (2016)
  • The Best of BTS: Korea Edition (2017)
  • Love Yourself: Answer (2018)

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Tiago PZK

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Biografía de Tiago PZK
TiagoPZK, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Biografía de Tiago PZK

 Tiago Uriel Pacheco (3 de agosto de 2001), más conocido como Tiago PZK, es un artista trap y freestyler argentino, ganador de la  BDM Batalla de Maestros en 2017. Conocido por sus participaciones en importantes competencias de freestyle, Tiago hizo su debut en 2017 con el lanzamiento del sencillo Andamo’ en la cima.  En 2019 firmó contrato con SyP Records, disquera con la que lanzó su primer EP  Valor de la Calle.  Seguido vinieron éxitos como It’s Coming y Más junto a Naim pero fue con Sola, que conquistó por primera vez el listado Billboard Argentina. En la actualidad, Tiago es considerado la nueva gran promesa de la escena trap argentina.

Primeros años

Tiago nació el 3 de agosto de 2001 en Monte Grande, Argentina. Allí, vivía con sus padres y su hermana menor, pero ambos tuvieron una infancia difícil. Tiago tuvo que presenciar como su padre, quien era adicto, abusaba repetidamente de su madre tanto física como mentalmente. Cuando tenía seis años, sus padres se separaron. Quedó al cuidado de su madre y juntos se trasladaron a la casa de sus abuelos. A los siete años, ya en un nuevo ambiente, Tiago comenzó interesarse por la música. Le gustaba escuchar a sus abuelos mientras cantaban temas de Luis Miguel y con frecuencia tomaba prestados los discos de acetato que tenían en la casa.

Freestyle

Durante los primeros años de su adolescencia, Tiago comenzó a asistir a las batallas de rap para aficionados; también se interesó en la producción musical por lo que utilizando la computadora empezó a editar pequeños videos y pistas. Fue en 2016 cuando se inició en las competencias.

  Participó en God Level, Nike Battle Force, BDM y GoldBattle, y gracias a ello se dio conocer entre el publicó.

En 2017, Tiago participó por primera vez en El Quinto Escalón, competencia en la terminó enfrentándose contra Paulo Londra. Y si bien no ganó,  consiguió destacarse. De hecho, sus participaciones en Quinto Escalón fueron notables. Ese mismo año, Tiago resultó campeón de la BDM Batalla de Maestros. También fue subcampeón internacional de ACDP y en 2020 participó en el FMS Argentina. Fue en esas competencias que conoció a artistas como Duki, Lit Killah, Ecko y MKS.

Debut y trayectoria musical de Tiago PZK

Tiago salto a la escena musical con el lanzamiento de Andamo’ en la cima , junto a Kin, en 2017. Un año después salió Nadie es mejor. En enero de 2019, Tiago firmó contrato con  SyP Records, disquera con la que estrenó los sencillos Bendíceme, Home Run y Mauro (con Emkier y Trash), antes del lanzamiento de su primer EP Valor de la calle (2019). Valor de la calle fue producida por Emkier, contando con un total de seis canciones; entre ellas  Finde, Nena mala y 3 Am. Un mes después apareció It’s Coming con Krom. En agosto llegaron Más (con Naim), All Day y Loba (junto a Daka) pero  su primer gran éxito  fue Sola.

Sola se entrenó en noviembre de 2019 y en cuestión de unos meses cultivo millones de vistas en YouTube. De hecho, Sola

seria su primera canción en el top 10 de las canciones más escuchas del  Billboard Argentina. Los éxitos siguieron con So Bad, su último sencillo de 2019.

A comienzos de 2020, Tiago lanzó  En la oscuridad. Le siguieron  Papichulo, Game,  Ella es bella con Daka y Cerca de tí  con Rusherking. Los continuos lanzamientos no impidieron que participara en la Red Bull Batalla de Los Gallos 2020.Posteriormente publicó el sencillo Además de mí.

Firma con Mad Move y nuevos lanzamientos

En febrero de 2021, Tiago dejó su antiguo sello y firmó con Mad Move Records. A continuación lanzó la canción Flow de barrio y colaboró con Lula Miranda en Y si dices que no. Con posterioridad,  estrenó Dime si te vas, junto a Lil Anxiety, seguido de Házmelo, Cazame y Prende la Cámara. El 8 de julio salió  Entre Nosotros, su colaboración con Lit Killah.

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Mora (cantante)

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Biografía de Mora (cantante)
Tomada de @mora

Biografía de Mora

Gabriel Mora Quintero (18 de abril de 1996), más conocido artísticamente como Mora, es un cantante, compositor y productor musical puertorriqueño del género urbano. Después de iniciar su carrera como productor y compositor junto a su primo, Mora saltó a la escena en 2017 colaborando con artistas como Rafa Pabón, Big Soto, Myke Towers y Bad Bunny. Con varios sencillos lanzados, en 2018 firma contrato con Rimas Ent. y al poco tiempo lanza Miento (junto con Ele al El Domino). Le siguieron éxitos como Si tú no estás, Nada que perder y Una vez, en colaboración con Bad Bunny.Su primer álbum de estudio, Primer día de clases,  se estreno en febrero de 2021.

Primeros años

Originario de San Juan (Puerto Rico), Mora se interesó por la música siendo muy pequeño. A los seis años de edad comenzó a tocar la flauta y luego aprendió tocar el piano. En su adolescencia se metió de lleno en el deporte practicando baloncesto y tenis, pero nunca dejo la música. Una vez graduado, se presentó a la Universidad de Puerto Rico para estudiar Administración y aunque fue aceptado solo permaneció dos semanas. Entonces supo que la música era lo único que quería hacer. Mora decidió fingir que asistía clases por un tiempo y en su lugar iba a la casa de un primo recién graduado en producción musical. Allí, ambos comenzaron a experimentar con los software y a producir sus propias pistas.

Con el tiempo armó su propio equipo y cansado de fingir, habló con su familia. Mora dejó la universidad de Puerto Rico y aplicó con un vídeo a la Escuela de Música de Berklee. Fue aceptado en clases virtuales, pero al poco tiempo desistió. Entonces sentía que aprendía más y mejor experimentando por su cuenta. Poco a poco fue creciendo como productor, entre tutoriales, pruebas y errores.

Fue así como Mora paso de producir pistas junto con su primo a colaborar con los artistas emergentes de la zona. Finalmente probaría suerte por cuenta propia en 2017,  lanzando entonces sus primeras canciones.

Artista independiente

Uno de sus primeros lanzamientos fue el sencillo  Provocándome con Luciano, en 2017 . Le siguió, ese mismo año,  Señorita junto a Rafa Pabon y luego vino el exitoso remix de Pensabas con Eladio Carrión, Brray y Joyce Santana. Los éxitos no pararon ahí. Como independiente, Mora también lanzó Nunca seremos,  Hasta cuándo y  el hit Noche loca. Gracias a estos lanzamientos, Mora firmó contrato con Rimas Entertainment en 2018.

Debut y trayectoria

Su primer sencillo bajo Rimas Ent. fue Miento, colaboración con Ele al El Domino, que fue lanzada en junio de 2018. A continuación volvió a colaborar con Rafa Pabón y Brray  en el sencillo Me Jukie. Durante todo el año, Mora continuó sacando canciones. Así, vieron la luz éxitos como Si tú no estás al lado de Myke Towers, Reír o llorar , Me niego junto a Big Soto y Nada que perder con Joyce Santana. También lanzó ese año el remix de Noche Loca, junto a Bryan Myers, De la Ghetto, Jhunn y Noriel.

Mora comenzó el 2019 con el estrenó de No hay Mañana junto a Nio García. Más tarde vinieron los sencillos El Recuerdo, La Culpa y Perdóname y en Bajita y en Enemiga, colaboró junto con Young Martino. El mismo año, estrenó Dándole y No te creo.

Para 2020 lanzó Caliente, Malagradecida (junto a Big Soto) y Pégate, cuyo remix contó con la colaboración de Jhay Cortez.

Fue su colaboración con Bad Bunny, en Una Vez, lo que llevó a la cima de los listados. Junto con  Daddy Yankee, Sech, Anuel AA y Arcángel, Mora fue los colaboradores del exitoso álbum YHLQMDLG(o Yo hago lo que me da la gana) de Bad Bunny.

Primer día de clases (2021)

El 5 de febrero de 2021, Mora lanzó su primer álbum de estudio Primer día de Clases, un trabajo de 16 canciones que contó con las colaboraciones de Lunay, Farruco, y Jhay Cortez, entre otros. El álbum fue todo un éxito  y Mora se convirtió en lo nuevo para observar en la escena. Del álbum sobresalen los temas Cuando Será (junto a Lunay), 512 (con Jhay Cortez), En un Avión (con Árcangel), Tuyo y Volando.

Luego del lanzamiento del álbum, estrenó karena Senyummu. En junio incursionó con un tema más pop lanzando 3 de la mañana junto a Sebastián Yatra y luego estrenó Volando remix con Bad Bunny.

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Charlie Watts

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Biografía de Charlie Watts
Poiseon Bild & Text (press photo by a photographer of the consulting company Poiseon AG in St. Gallen, Switzerland)), CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

Biografía de Charlie Watts

Charles Robert  “Charlie” Watts (2 de junio de 1941 -24 de agosto de 2021) fue un músico y baterista británico. Célebre baterista de la banda The Rolling Stones. Amante del Jazz desde muy pequeño, Watts cursó estudios en una escuela de arte y  trabajó por un tiempo en un agencia de publicidad. En plan de hobbie, comenzó a tocar con Korner y de Blues Incorporated  en los años 60. En 1963 se unió a The Rolling Stones, banda con la que hizo historia y alcanzó finalmente el éxito.  Watts  también fue conocido por su trabajo con el Charlie Watts Quintet y la Charlie Watts Orchestra.  En 2006 fue elegido miembro del salón de la fama de la revista Modern Drummer.

Primeros años

Watts nació en Londres, Inglaterra, el 2 de junio de 1941, hijo  de Charles Richard Watts, camionero, y Lillian Charlotte Eaves, una operaria de una fábrica. Creció en  Kingsbury y Wembley junto a su hermana  Linda y siendo muy pequeño se interesó por la música. Tenía alrededor de 10 años cuando descubrió el jazz y el blues; Coltrane y Davis fueron dos de sus primeras influencias. Años más tarde comenzó a tocar por su cuenta pero entonces no veía a la música como profesión.  Asistió a la Tylers Croft Secondary Modern School, entre 1952 y 1956, y luego cursó  estudios en la Harrow School of Art. Se destacó en artes y en deportes.

Comenzado la década de 1960, Watts consiguió un buen trabajo en una agencia de publicidad. Entonces, demostró tener dotes literarios y artísticos; en 1961 publicó el libro infantil Ode to a High-Flying Bird,en tributo a  la leyenda del jazz Charlie Parker.

Inicios como músico

Pese a tener un trabajo estable y una vida cómoda, Watts, comenzó a sentir en sus veintes que algo le faltaba. Ese algo era la música, su amor por el jazz y la batería.  Así, en plan de hobbie, comenzó a tocar

con Alexis Korner y su banda Blues Incorporated durante los primeros años de los 60. Cuando la banda comenzó a ganar popularidad, decidió dejarla. Sin embargo, entonces entró en contacto con Keith Richards y The Rolling Stones.

The Rolling Stones

Aunque había rechazado  inicialmente el unirse a la banda, Watts termino firmando contrato en 1963 en reemplazo de Tony Chapman. Watts no lo sabía pero ese momento marco un antes y después en su vida. Un año después, la banda se hizo conocida con It’s All Over Now. Sin embargo, fue con (I Can’t Get No) Satisfaction en 1965, que tuvieron su primer gran éxito. Más tarde vinieron éxitos como  Paint It Black,  Ruby Tuesday y el hit Angie. Mientras el resto de la banda cultivaba una imagen de chicos malos, Watts se establecía. De hecho, Watts nunca protagonizó un escándalo o estuvo preso.

 En 1964 contrajo matrimonio con Shirley Ann Shephard, con quien dio la bienvenida a su hija Seraphina en 1968.

Con The Rolling Stones, Watts lanzó más de veinte álbumes de estudio; entre ellos los exitosos Aftermath (1966), Sticky Fingers (1971), Exile on Main Street (1972), Some Girls (1978),  Tattoo You (1981)Undercover (1983), Voodoo Lounge (1994) y Bridges to Babylon (1997). Blue & Lonesome de 2016, fue su último trabajo con el grupo.

Watts y su amor por el Jazz

Ya exitoso, Watts volvería al jazz, su primer amor, en la década 1980. Pasó por varios proyectos individuales fuera de los Stones e incluso formó la banda de 32 miembros conocida como Charlie Watts Orchestra. En los años 90, lanzó varios álbumes con el Charlie Watts Quintet y posteriormente se unió a Jim Keltner en el proyecto Charlie Watts / Jim Keltner para el 2000. En 2004, saldría su Charlie Watts y el Tentet, junto a otro conjunto de jazz.

Cáncer

En agosto de 2004 se anunció que sufría cáncer de garganta. Fue diagnosticado en junio luego de una operación menor. Su tratamiento fue bastante discreto, pero eso no lo alejo de la música. Para 2010 regreso en solitario con The Magic of Boogie Woogie.

En 2006 fue elegido miembro del salón de la fama de la revista Modern Drummer. El mismo año Vanity Fair lo eligió para su la Lista Internacional de los Mejores Vestidos.

Muerte

 Watts falleció a la edad de 80 años, el 24 de agosto de 2021, en Londres, Inglaterra. Se había sometido a una operación luego de que se observase un problema durante una revisión de rutina.

Discografía fuera de Stones

  • From One Charlie(1991 )
  • Tribute to Charlie Parker with Strings(1991)
  • Warm & Tender(1993)
  • Long Ago and Far Away(1996)
  • Charlie Watts/Jim Keltner(2000)
  • Watts at Scott’s(2004)
  • The Magic of Boogie Woogie  (2010)
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