Historia
José María Velasco Ibarra

Biografía de José María Velasco Ibarra
José María Velasco Ibarra (19 de marzo de 1893 – 30 de marzo de 1979) político. Nació en Quito, Ecuador. Se desarrolló en una familia acomodada. Por ello, estudió en en el seminario San Luis y en el colegio San Gabriel. Posteriormente, se instruyó en las universidades de Quito y tuvo la oportunidad de trasladarse a París. Se graduó como abogado y entró en política en las filas del Partido Conservador. Su padre Alejandrino Velasco Sardá, fue uno de los primeros ingenieros formados en la Escuela Politécnica de Quito, y su madre Delia Ibarra, fue la encargada de educarlo en sus primeros años de vida.
En el año de 1926 se inició en el campo del periodismo especialmente en El Comercio, escribiendo con el seudónimo La Briolle. En este punto publicó obras como: Rodó y el saber del escritor; Derecho Político; Un momento de transición política; democracia, Ética y democracia materialista; Tragedia humana y cristianismo; Caos político en el mundo contemporáneo; Derecho internacional del futuro y Experiencias jurídicas hispanoamericanas. Para el año de 1931 viajó a la capital francesa y se especializó en Derecho internacional y Filosofía del arte. A su regreso al país, en 1932, fue elegido legislador por el ala conservadora; al año siguiente, fue presidente de la Cámara de Diputados, encabezó la oposición contra el gobierno de Juan de Dios Martínez Mera.
En 1933 ganó su primera elección presidencial. En su primer mandato intentó poner en marcha una reforma agraria, pero ante la resistencia que encontraron sus planes, asumió poderes dictatoriales y tuvo que usar la fuerza para reprimir la oposición. Sus primeras decisiones políticas fueron tomadas en un ambiente de aprietos y presiones. Esto generó que descuidara algunos problemas económicos del país, lo cierto es que su gobierno tuvo aspectos positivos. Pronto la oposición fue liderada por Carlos Arroyo del Río y fue llevada a cabo desde el Congreso. Velasco perdió la serenidad y, en apresurada decisión, determinó desconocer al Congreso y convocar a una nueva Asamblea Constituyente. Este ciclo político terminó con consecuencias negativas porque fue apresado y obligado a renunciar el 20 de agosto de 1935, así que se exilió.
Intentó volver a su cargo en 1940, pero fue derrotado por Arroyo del Río. Posteriormente se radicó en Chile, desde donde establecía contacto con sus partidarios, que le mantenían informado de la situación política en Ecuador, y luego residió en Pasto, Colombia. En mayo de 1944 desde Ipiales, se encaminó a Quito, apoyado por una delegación ecuatoriana y donde fue recibido por el pueblo en forma apoteósica. Fue nombrado jefe supremo el 1 de junio, y para el 10 de agosto una Asamblea Constituyente le eligió presidente constitucional. Realmente su figura era de gran importancia en la política ecuatoriana: Concentración de Fuerzas Populares, comandadas por Guevara Moreno y algunos disidentes conservadores.
Para ese momento, Ecuador formó parte de la Flota Mercante Grancolombiana y Velasco ingresó a la Organización de las Naciones Unidas (ONU). Velasco Ibarra condujo la economía con prudencia y rectitud; entre otras cosas: autorizó la creación de la Casa de la Cultura y la Universidad Católica de Quito, atendió la enseñanza pública, dictó la Ley de Escalafón y Sueldos para el Magisterio Nacional e inició varias obras públicas. Mientras asumía la presidencia en el año de 1971 fue depuesto por los militares en cabeza del coronel Carlos Mancheno, quien era su ministro de defensa. En tal sentido, Argentina fue el país que le brindó refugio.
Durante este tiempo instauró un régimen autoritario que se enfrentó con los Estados Unidos (esto generó una etapa de inestabilidad y caos), lo que le llevó a establecer alianzas con la Cuba revolucionaria de Fidel Castro a cambio de una coparticipación gubernativa. El acuerdo inicialmente funcionó, pero el presidente, luego resquebrajó la alianza. Sus ambiciones y su afán por cumplir con gigantescos proyectos propiciaron una devaluación monetaria, que provocó la protesta y el descontento popular.
En el año de 1977, se le propuso a Velasco comandar el sexto velasquismo, pero por su avanzada edad y su mal estado de salud decidió rechazar dicha labor. Finalmente, falleció el 30 de marzo de 1979, a los 86 años de edad, por una gran depresión después de haber sufrido la trágica pérdida de su esposa, Corina Parral.

Banda musical
Le Sserafim

Historia de Le Sserafim
Le Sserafim (르세라핌) es un grupo femenino de k-pop surcoreano, originario de Seúl, Corea del Sur. (establecido el 2 de mayo del 2022). Está conformado por Kim Chae-Won (vocalista, bailarina y líder del grupo), Sakura (vocalista, bailarina y actriz), Huh Yun-Jin (vocalista y bailarina), Hong Eun-Chae (vocalista y bailarina) y Kazuha (rapera, vocalista y bailarina).
¿Quiénes son Le Sserafim?
Es un grupo femenino de k-pop, originario de Corea del Sur.
La historia del grupo comienza en 2018, cuando Sakura, Chae-Won y Yun-Jin participaron en el programa de competencia de telerrealidad “Produce 48”. Sakura representó al grupo japonés HKT48, Chae-Won a WOOLLIM Entertainment y Yun-Jin a PLEDIS Entertainment. Después de una dura competencia, Sakura y Chae-Won terminaron en el segundo y décimo puesto respectivamente, lo que les permitió unirse al grupo femenino IZ*ONE. El grupo debutó en octubre de ese mismo año y rápidamente se convirtió en uno de los grupos más populares de la industria, pero desafortunadamente se separó el 29 de abril del 2021. Yun-Jin terminó en el puesto #26 y fue eliminada en el onceavo episodio.
Posterior a todo lo anterior, entre agosto del 2021 y marzo del 2022, se concretaron las transferencias y contratos necesarios para que Kim Chae-Won, Sakura y Yun-Jin hicieran parte de la agencia Source Music.
En ese entonces, Kazuha se destacaba como bailarina profesional de ballet, y se encontraba estudiando en los Países Bajos. Fue durante ese periodo que recibió la oportunidad de ser reclutada para unirse al grupo musical.
Hong Eun-chae fue reclutada en enero del 2021, mientras la agencia Source Music realizaba audiciones en Def Dance Skool, donde ella estudiaba. Hong Eun-chae tenía 14 años para esa época.
Origen del nombre: Le Sserafim
El origen de “Le Sserafim” se atribuye al anagrama de “I’m Fearless”, que significa “No tengo miedo” en español. Este nombre implica una actitud de confianza y una voluntad firme de avanzar sin importar las opiniones externas. Por otro lado, el nombre “Le Sserafim” tiene su origen en el término francés “Les Seraphim”, que hace referencia a los serafines, una orden celestial de ángeles que se caracterizan por tener seis alas.
Esta fusión de ideas da como resultado un nombre que simboliza la valentía y el poder celestial, valores que el grupo ha sabido incorporar en su imagen y música.
Inicios
En marzo de 2022, la agencia Source Music anunció su nuevo proyecto: el debut del grupo femenino de K-pop Le Sserafim en mayo del mismo año. El 29 de marzo, se lanzó “The First Moment of LE SSERAFIM” en Weverse, que incluía fotos exclusivas, firmas y mensajes de voz de las integrantes, así como fragmentos de su canción debut en la página web oficial del grupo.
El 4 de abril se presentó la primera integrante, Sakura, seguida de Kim Ga-Ram el 5 de abril, Hong Eun-Chae el 6 de abril, Kim Chae-Won el 7 de abril, Kazuha el 8 de abril y Huh Yun-Jin el 9 de abril.
El 2 de mayo de 2022 el grupo debutó con su EP “Fearless”, que rompió récords de ventas al superar las 270,000 copias en preventa en la primera semana y las 380,000 copias una semana después según YG PLUS. Además, el álbum vendió 300,000 copias en su primera semana, estableciendo un récord de ventas semanales de un álbum debut de un grupo femenino en Hanteo.
El 11 de mayo del 2022, tan solo ocho días después de su debut en Corea, el grupo femenino de K-pop Le Sserafim logró su primera victoria en un programa de música, específicamente en “The Show”.
Integrantes
Las integrantes del grupo son: Kim Chae-Won (líder, vocalista y baialrina), Sakura (vocalista y bailarina), Huh Yun-Jin (vocalista y bailarina), Hong Eun-Chae (vocalista y bailarina) y Kazuha (rapera, vocalista y bailarina).
De las cinco, 2 son japonesas y 3 coreanas. Inicialmente eran seis integrantes, pero Kim Ga-Ram (vocalista coreana), fue expulsada del grupo musical.
Kim Ga-Ram: Salida de Le Sseferim
Desde antes de su debut, Kim Ga-Ram ya era objeto de comentarios y acusaciones por acoso escolar. En mayo del 2022, debido al aumento de las acusaciones y a las investigaciones pendientes sobre estas, HYBE Corporation y Source Music anunciaron en un comunicado la suspensión temporal de las actividades de Kim Ga-Ram, y que Le Sserafim continuaría promocionándose como un quinteto. El 19 de julio, las mismas agencias anunciaron que habían terminado su contrato con Kim Ga-Ram, ofreciendo disculpas por los inconvenientes causados por el escándalo. Confirmaron que Le Sserafim continuaría oficialmente con cinco miembros y expresaron su compromiso de trabajar para asegurar la integridad y el bienestar de todos los miembros del grupo, así como de llevar a cabo una revisión más exhaustiva del proceso de selección de los miembros y de las gestiones de los grupos en el futuro.
Carrera
Le Sserafim ha consolidado su éxito como quinteto, lanzando su segundo EP “Antifragile” en octubre de 2022, junto con el vídeo musical de su canción principal del mismo nombre. El EP ha sido un rotundo éxito, debutando en el puesto 14 del Billboard 200. A principios de 2023, el grupo hizo su debut en Japón, lanzando una versión en japonés de su EP “Fearless”, que incluía también la canción “Blue Flame” y una nueva canción titulada “Choices”.
El 1 de mayo de 2023, Le Sserafim publicó su primer álbum de estudio, titulado “Unforgiven”. El álbum contiene canciones nuevas y algunas que ya habían sido lanzadas, incluyendo una colaboración con el guitarrista y arreglista Nile Rodgers en la canción homónima del álbum.
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Discografía de Le Sserafim
EP’s
“FEARLESS” (2022):
- The World Is My Oyster.
- FEARLESS.
- Blue Flame.
- The Great Mermaid.
- Sour Grapes.
“ANTIFRAGILE” (2022):
- The Hydra.
- ANTIFRAGILE.
- Impurities.
- No Celestial.
- Good Parts (When the quality is bad but I am).
Sencillos
2023
- “FEARLESS – Japanese Ver.”.
- “Blue Flame – Japanese Ver.”.
- “Choice”.
Álbumes
“Unforgiven” (2023):
- The World Is My Oyster (2023 Ver.).
- FEARLESS (2023 Ver.).
- Blue Flame (2023 Ver.).
- The Hydra.
- ANTIFRAGILE.
- Impurities.
- Burn The Bridge.
- Unforgiven, junto a Nile Rodgers.
- No-Return (Into the unknown).
- 이브 프시케 그리고 푸른 수염의 아내 (Eve, Psyche and the Bluebeard’s Wife).
- 피어나 (Between you, me and the lamppost).
- Flash Forward.
- Fire in the belly.
Cultura
Historia de las Calaveritas Literarias

Historia de las Calaveritas Literarias
Las Calaveritas Literarias (1792), o también conocidas como panteones literarios, son poemas un tanto breves y con humor, otras con amor, que propone situaciones imaginarás de la persona, cosa o situación a la que se le escribe y la muerte. Es una tradición muy conocida que se lleva a cabo el Día de Muertos en México.
Origen
Las calaveritas literarias son poemas originarios de México. Se remonta a finales de virreinato, cuando por allá en 1792, Fray Joaquín Bolaños escribe “La portentosa vida de la muerta”, la cual se considera la calaverita más antigua.
Los textos se empezaron a usar sobre los epitafios de los adinerados e importantes de la época. Se usaban principalmente como una crítica social.
Cabe aclarar que, desde el primer momento intentaron reprimir este tipo de expresión, especialmente el sacerdote José Antonio Alzate cuando se popularizó. Cuando esto sucede, toma la decisión de censurar el escrito de Fray Joaquín Bolaños. Aunque muchos quisieron seguir censurándolo, todo este revuelo generó lo contrario. En 1879, se publican las primeras calaveritas en el periódico El Socialista.
Las calaveritas ya habían ganado mucho reconocimiento y popularidad, pero para el siglo XIX, las calaveritas dieron un cambio gracias al señor José Guadalupe Posada, un grabador que decidió agregarle ilustraciones a sus Calaveritas. Él creó la Calavera Garbancera, canon que luego sería usado por el artista Diego Rivera para estilizarlo y nombrarla “Catrina”.
Su nombre Garbancera era una palabra utilizada por los mexicanos para catalogar a las personas que vendían garbanza y que aun siendo indígenas actuaban y se mostraban como europeos, renegando de su cultura nativa. La obra también denunciaba la pobreza de los mexicanos.
Características
- Está redactada en versos con rimas consonantes.
- Está escrito en modo de epitafio.
- Se describe el destinatario, la cosa o la situación.
- Se usa la burla, la ironía y sátira para expresar lo que no agrada del destinatario.
- Suele estar acompañada de dibujos e ilustraciones de calaveras.
Ejemplo
Historia
Historia del Tecate Pa’l Norte

Historia del Tecate Pa’l Norte
Tecate Pa’l Norte (2012) es un festival musical y artístico, que se lleva a cabo en Monterrey, Nuevo León, México. Es uno de los festivales más populares actualmente en Latinoamérica.
Inicios
El Apodaca Music Group quería hacer un evento llamativo, y al ver que, en Monterrey, debido a la violencia e inseguridad por la que pasaba la ciudad, nadie se atrevía crear un festival o algo de ese tipo, se le ocurrió la idea de crear Pa’l Norte. Su idea principal es celebrar el festival anualmente.
Primeramente, se creó con el fin de mostrar y vivir las tradiciones del norte de México en dos días, que sería lo que duraría el festival. Contaría con kermes, mercado, bar, carros de comida, tiendas oficiales de Pa’l Norte y otras más.
Para el 2013, la segunda edición trajo con sigo unos cambios, un mercado de artesanías locales y el Escenario Sorpresa; este busca generar expectativa y sorpresa en su público, pues mantienen en secreto quién será ese artista, el cual cada año cambia.
El crecimiento de Tecate Pa’l Norte fue tanto, que hizo que el turismo en esta ciudad aumentara. Contaban con seis escenarios: Tecate, Indio, Ascendente, Sorpresa, Regional y Club Social. Contó con la participación de muchísimos artistas a medida de cada año, entre ellos Calle 13, J Balvin, Fito Páez, Drake Bell, Zoé, Bizarrap, Morat, Martin Garrix, Maroon 5, Kevin Kaarl, Mon Laferte, Natalia Lafourcade, Cartel de Santa y muchísimos artistas de diferentes géneros musicales.
Lamentablemente, como en muchos festivales alrededor del mundo, el Tecate Pa’l Norte tuvo que ser aplazado en el 2020 por cuestiones del Covid-19 y la pandemia mundial. Pero para el 2021 se retomaron labores y siguieron sorprendiendo al público.
En el 2023, se viene otra diversidad de artistas, entre ellos estarán Billie Eilish, Blink-182, Carín León, Duki. La celebración se llevará a cabo el 31 de marzo y del 1 al 2 de abril.
Experiencia: Tecate Pa’l Norte
Actualmente tiene servicios adicionales, uno de ellos son barra de bebidas internacionales, spa, baterías inalámbricas para teléfonos móviles, baños vip.
Cuenta con nueve escenarios, aquí un poco de que tiene cada uno:
- Tecate Light: En este escenario se presentan los artistas más importantes a nivel internacional.
- Tecate Original: Este escenario cuenta con la participación de artistas que mantienen el ambiente y vibras a tope.
- Fusión: En este, el género musical es más al estilo cumbia, pop, rock, reggae, hip hop y otros. Aquí pueden pasar sorpresas, unas de ellas es colaboraciones entre artistas que nunca se imaginaría.
- Villa Maravilla: Aquí tocan DJ’s y productores conocidos, haciendo de ese escenario un punto en el que el público sí o sí quiere estar.
- Club Social: En este es un poco similar al anterior, pero con los mejores artistas a nivel internacional. Harán que el público no quiera parar de bailar.
- Sorpresa: En este escenario especial, dos veces por cada noche se dan actos sorpresas.
- Acústico: Como su nombre lo dice, los artistas que se presentan en este escenario dan un show acústico e íntimo.
- Pilo’s Bar: En este se vive toca la experiencia de música norteña que puede tener el Tecate Pa’l Norte.
- Oasis: Aquí, en este escenario predomina el género urbano.