Síguenos en redes

Músicos

Historia de Fifth Harmony

Publicado

en

Historia de Fifth Harmony
Natanya Hansen [CC BY 2.0], via Wikimedia Commons

Historia de Fifth Harmony

Fifth Harmony es grupo musical femenino formado a través del The X Factor en 2012. Inicialmente contó con cinco integrantes: Dinah Jane Hansen, Normani Kordei, Ally Brooke Hernández, Lauren Jauregui y Camila Cabello, quien dejó el grupo en 2016. Debutaron en 2013 con el EP Better Together, cuyo sencillo Miss Movin’ On, debutó en el puesto 85 del Billboard Hot 100. Tras ser escogidas como al artista para ver en 2014 y participar en la gira de Demi Lovato Neon Lights Tour, el grupo saltó a la fama con el lanzamiento de su primer álbum, Reflection (2015), en el cual aparecieron hits como BO$$, Sledgehammer, Worth It junto a Kid Ink y Like Mariah con Tyga.  Desde entonces se dieron a conocer a nivel mundial con grandes éxitos como:  Write On Me, Work from Home con Ty Dolla $ign, All In My Head (Flex) junto a Fetty Wap, Down con Gucci Mane y Por Favor con Pitbull. Actualmente el grupo se encuentra en pausa y las cantantes han iniciado sus carreras como solistas.

Inicios

La historia del grupo comienza con las audiciones de las integrantes para The X Factor en Estados Unidos de 2012, todas consiguieron pasar la primera audición impresionando a los jueces con su talento y rango vocal. Sin embargo, ninguna consiguió ser elegida para la etapa de los campamentos. Se creía que la historia de las chicas en el programa había acabado, pero los jueces decidieron darles una segunda oportunidad, escogiendo a las cinco para que hicieran parte de la categoría de grupos. Si bien este no era el plan de las adolescentes, la idea de dar inicio a su sueño, las llevó a aceptar y formar el grupo, que inicialmente nombraron como Lylas (Love You Like A Sister).

Como Lylas se presentaron ante el juez encargado de la categoría de grupos, el mismísimo Simon Cowell, quien no sólo quedó impresionado por su talento, sino que desde ese mismo momento apostó por las chicas en cada competencia, pues según lo comentó en el programa había visto algo en ellas, todas tenían algo que hacia al grupo único. Durante la temporada las chicas interpretaron grandes éxitos como Impossible de Shontelle, A Thousand Years de Christina Perri, Give Your Heart a Break de Demi Lovato, Stronger (What Doesn’t Kill You) de Kelly Clarkson  y Hero de Mariah Carey, entre otros. Poco antes de la final él publicó les dio un nuevo nombre Fifth Harmony, con este llegaron a la final, quedando en tercer puesto detrás de Carly Rose Sonenclar y Tate Stevens.

Trayectoria de Fifth Harmony

Una vez terminada la competencia el grupo firmó contrato con Epic Records y Syco Music en enero de 2013. Desde ese momento comenzaron a trabajar en el EP Better Together (2013), lanzado en octubre de ese mismo año. Antes del lanzamiento de su debut, el grupo realizó números actividades, presentó los covers de American de Lana Del Rey, Red de Taylor Swift y Lego House de Ed Sheeran a través de YouTube y emprendió una gira por Estados unidos titulada Harmonize America (julio –agosto). Además, fueron teloneras de Cher Lloyd en su gira por Estados Unidos y se presentaron también en Canadá.

Terminados las introducciones, las chicas presentaron Better Together, trabajo que contó con la participación de las chicas en la composición de las canciones y con Julian Bunetta en la producción. Incluyó canciones como One Wish, Me & My Girls y el sencillo Miss Movin’ On, tema que las dio a conocer posicionándose en el puesto N° 85 del Billboard Hot 100 y entrando a las listas musicales de pop en USA y otros países de Europa. Ese mismo año, lanzaron la versión en español de Better Together, titulada Juntos (2013), además de una versión acústica y otra remezclada del EP. Finalizando el año, participaron en el 2013 Jingle Ball Tour, compitiendo entonces escenario con reconocidos artistas como Selena Gomez, Ariana Grande y Miley Cyrus, entre otros.

El siguiente año iniciaron con fuerza siendo escogidas para presentarse en el MTV Artist To Watch, concierto que tiene como fin impulsar la carrera de nuevos artistas. Gracias a esto ganaron reconocimiento tanto nacional como internacionalmente. Seguido, se las vio como teloneras en la gira Neon Lights Tour de Demi Lovato, con la cual visitaron más de 30 ciudades de América del Norte. Al mismo tiempo realizaron numerosas presentaciones individuales con la gira The Worst Kept Secret Tour (febrero –marzo de 2014). Una vez finalizadas las presentaciones, se dedicaron por completo a la grabación de su primer álbum, el cual fue introducido con el lanzamiento del sencillo BO$$ , tema que alcanzó el puesto N° 43 del Billboard Hot 100 y se posicionó en los primeros puestos de iTunes en países como Canadá y Reino Unido.

El éxito del sencillo también se vio reflejado el número de vistas del videoclip que superó el millón de reproducciones rápidamente y actualmente cuenta con más de 238 millones de vistas en YouTube. Comenzando el 2015, el grupo lanzó Reflection (2015), disco que constó de once canciones, entre las cuales estaban:  Sledgehammer, Them Girls Be Like,

Like Mariah con Tyga y Worth It junto a Kid Ink, tema que se convirtió en su primer gran éxito al conseguir por este su primera certificación de Platino. Una vez termino la gira The Reflections Tour, el grupo sorprendió a los fans con el lanzamiento de 7/27 (2016), su segundo álbum, que tiene por nombre la fecha en la que se formó el grupo. Este álbum constó de 10 canciones, incluyendo los grandes éxitos, All In My Head (Flex), Write on Me y Work From Home junto a Ty Dolla $ign, cuyo videoclip ha superado actualmente los 2 mil millones de reproducciones en YouTube.

El éxito de Work From Home fue tal que consiguieron encabezar las listas de musicales de Canadá, Países Bajos, nueva Zelanda, Reino Unido y Estados Unidos; además de obtener un total de 25 certificaciones de Platino, 1 de Oro y 2 de Diamante. Todo parecía ir bien para el grupo, hasta que de manera inesperada se anunció a finales del 2016, la salida de Camila Cabello, integrante que desde entonces se ha presentado como solista con gran éxito. Tras la salida de Cabello, el grupo continuó presentándose como un grupo de cuatro, lanzando en 2017 su primer álbum titulado Fifth Harmony (2017). Este álbum de 10 canciones contó con la colaboración de Gucci Mane en el exitoso tema Down, canción que dio por terminado los rumores sobre la crisis del grupo. No obstante, a finales del 2018 el grupo anunció que se tomarían una pausa para que cada integrante pudiera mostrar su talento de manera individual y crecer profesionalmente.

La primera en debutar como solista fue Lauren Jauregui con el sencillo Expectations (2018), seguido debutó Normani Kordei con su colaboración con Khalid Love Lies para el filme Love Simon. Por el mismo periodo debutó Dinah Jane con Bottled Up junto a Ty Dolla $ign y Marc E. Bassy. A inicios de este año, Ally Brooke lanzó su primer sencillo como solista, titulado Low Key junto a Tyga.

Biografía

Armando Manzanero

Publicado

en

Armando Manzanero
Angel Abril Ruiz, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

Biografía de Armando Manzanero

Armando Manzanero Canché ​​ (7 de diciembre de 1935-28 de diciembre de 2020), más conocido como el Rey del Romanticismo o el Rey del bolero, fue un cantante, compositor, actor y músico mexicano, considerado uno de los grandes compositores en lengua española. Intérprete de temas como Esta Tarde Vi Llover, Somos Novios y Contigo Aprendí, Armando comenzó su carrera en la década de 1950 con el lanzamiento de Nunca en el Mundo. Más tarde fue director musical para la CBS y con el tiempo hizo conocido tocando el piano para varios artistas. La fama le llegó, finalmente, en los sesentas con Cuando Estoy contigo y No; desde entonces no dejo de cosechar éxitos.

A lo largo de su carrera compuso alrededor de 400 canciones y grabó más de 30 discos, la mayoría exitosos. Sobresalen: Nada Personal, Mi historia entre tus dedos, Propuesta, No sé tú, Adoro y Por debajo de la mesa.

Inicios en la vida de Armando Manzanero

Hijo del músico Santiago Manzanero y de Juana Canché, Armando nació en Mérida, Yucatán, el 7 de diciembre de 1935. Su padre fue uno de los fundadores de la orquesta Típica Yucalpetén. Desde muy pequeño se inclinó por la vena artística familiar; a los ocho años comenzó estudios musicales en la escuela de Bellas Artes de su ciudad natal y luego culmino su formación educación en Cuidad de México. Entonces tuvo entre sus maestros a Chucho Zarzosa, Mario Ruiz Armengol y Vicente Garrido.

Sus primeros pasos en la música los dio a los dieciséis años  y convertido en pianista, acompañó a cantantes como Pedro Vargas, Lucho Gatica, y José José, por varios años. A la par fue promotor de casas disqueras y productor musical en cine. Cuando tenía veintidós años se convirtió en director musical para la CBS International.

Su primer sencillo, Nunca en el Mundo, lo escribió en 1950, mientras que su primer álbum vio la luz años después, en 1967.

Trayectoria musical del Rey del Romanticismo

Pianista, cantautor y productor, la carrera de Manzanero comenzó en 1967 con el lanzamiento de su primer álbum de canciones, Mi primera Grabación.

Para ese entonces, Manzanero, ya era conocido, pues en 1957 Boby Capó había popularizado su tema Llorando estoy. Otros interpretes que impulsaron su carrera fueron: Gatica, Carlos Lico y Pedro Vargas; algunos de sus temas fueron interpretados por artistas de la talla de Frank Sinatra, Elvis Presley, Plácido Domingo, Luis Miguel y Andrea Bocelli.

También hicieron lo mismo: Los Panchos, Raphael, Alfredo Jiménez, Angelica María y Olga Guillot, entre otros.

Previo a su debut, Armando se hizo conocido con los exitosos Cuando Estoy contigo y No, hacia mediados de los sesenta. Gracias a Cuando Estoy Contigo, obtuvo el primer lugar en el Festival de la Canción de Miami en 1965. Más tarde vinieron sus más grande éxitos, los boleros Adoro, Esta tarde vi llover, Somos novios y, Contigo aprendí, incluidos en los álbumes A mi amor… con mi amor (1967) y Somos Novios (1968).

Seguido salió Que bonito viven los enamorados (1968), con su Pero se queda mi amor, y Para mí siempre amor (1969), con los hits Puedo morir mañana, Eres tú y Para cuando regreses. Los éxitos siguieron en los años 70 y 80 con álbumes, como Y …siempre aquí (1970), Tiempo de Amar (1972), Corazón Salvaje (1977), Mi trato contigo (1981), Este Otoño (1985) y Mientras existas tú (1988). En los que aparecían temas, como Vueltas y Vueltas, Ternura de un amor salvaje, Se pierden tantas cosas, Que ni me entere, Sabia Usted y Me vuelves loco  

Casi al mismo tiempo, Manzanero, ganó popularidad en la pantalla apareciendo en telenovelas y dramas; algunos de sus éxitos pasaron a usarse con frecuencia en la tevé. además, probó suerte produciendo álbumes para varios artistas.

En 1993 la revista Billboard le hizo acreedor del Premio a la Excelencia por su trayectoria artística y en 2001, ganó el Latin Grammy por su álbum Duetos, en el que canta con artistas como Alejandro Sanz, Miguel Bosé, Olga Tañón, Ricardo Montaner y Lucero, entre otros. Unos años más tarde, en 2010, recibió el Premio a la Excelencia Musical en la misma gala.

Ese mismo año, en 2010, asumió la presidencia de la Sociedad de Autores y Compositores de México. Más tarde colaboró con Café Quijano en el álbum Orígenes: el bolero y en 2014, se convirtió en el primer mexicano en ganar un Grammy honorífico por su trayectoria.

A lo largo de su muy extensa y fructífera carrera, Manzanero, llegó a componer más de 400 canciones y grabar más de 30 álbumes; además musicalizó varias películas y series y se presento en lugares como el Madison Square Garden, el Lincoln Center y el Teatro Colon.

Algunos de sus éxitos de los últimos años, incluyen los álbumes: De la A a la Z (2006), Big Band Jazz de México (2008), Las mujeres de Manzanero (2008), Canciones que enamoran (2010) y Armando un pancho (2013).

Vida personal

Manzanero fue conyugue de María Elena Arjona Torres de 1957 a 1970; de María Teresa Papiol de 1991 a 1996 y de Olga Aradillas entre 2002 y 2006. Desde 2014 estaba casado con Laura Elena Villa. Fue padre de siete hijos: Diego, Juan Pablo, María Elena, Martha, Armando y Rodrigo.

En 2005 fue acusado de maltrato por su entonces esposa Olga Aradillas, aunque luego se comprobó su inocencia.

Muerte

Positivo para Covid-19, Manzanero falleció el 28 de diciembre de 2020 a las 3:20 de la mañana a causa de un paro cardiaco. El intérprete había sido hospitalizado el 15 de diciembre, luego de presentar varias complicaciones por el Covid. Una vez en el hospital fue intubado, pero la enfermedad no dio tregua.

Continúa leyendo

Actor

Roque Ruiz

Publicado

en

Biografía de Roque Ruiz
Roque Ruiz, vía Instagram

Biografía de Roque Ruiz

Roque Ruiz (24 de noviembre de 1999). Actor y músico español. Es conocido principalmente por su papel de Roi en la serie española de Netflix, El desorden que dejas. Comenzó su carrera en teatro hacia 2006 y su primer trabajo en la pantalla ha sido como Roi en la popular serie de Netflix. Con su debut en la tevé se ha convertido en la nueva estrella revelación de la pantalla española.

 

Inicios en la vida de Roque Ruiz

Ruiz es oriundo de Galicia, aunque en la actualidad reside en Loureda. Siendo muy pequeño se interesó por la interpretación; a los seis años comenzó su carrera como aficionado en teatro. De 2005 a 2015, estudió en Escuela de teatro Melandrainas Teatro y a la par aprendió artes marciales (taekwondo y jiujitsu) y equitación. Interesado también en la música, sabe tocar la guitarra y es un apasionado compositor.

Por algunos años practicó arte clown. También estudió fotografía y es bilingüe. En 2019 ingresó a la Escuela Superior de Arte Dramático de Galicia.

 

Trayectoria en teatro

Iniciado como aficionado, Roque hizo su debut en teatro, en 2006, en la obra A peixiña relambida. Más tarde actuó en Los caballeros de la tabla cuadrada (2008), Ai mamasiña que medo (2010), Besos para la bella durmiente (2012) y Pirateatro (2014); y en 2015 recibió el premio al mejor actor en la categoría cadete por su papel en La caja de música. Dos años después, en 2017, intervino en Porlier en Pastoriza.

 

Roque Ruiz y el salto a la pantalla

Su primera aparición en la pantalla se produjo en diciembre de 2020

, cuando hizo su debut como Roi en la nueva serie de Netflix El desorden que dejas. La serie es una adaptación de la novela del mismo nombre y cuenta con el protagonismo de Arón Piper (Iago), Bárbara Lennie (Viruca), Inma Cuesta (Raquel) y Tamar Novas (Germán).  En la serie Roi, es uno de los personajes principales: el mejor amigo de Iago, por quien además tiene sentimientos; y una de las piezas clave para resolver el aparente suicidio de Viruca.

Continúa leyendo

Biografía

Santa Fe Klan

Publicado

en

Biografía de Santa Fe Klan
Tomada de @santa_fe_klan_473. Link:https://www.instagram.com/p/CHRF9BTlGwk/

Biografía de Santa Fe Klan

Angel Jair Quezada Jasso (29 de noviembre de 1999), más conocido artísticamente como Santa Fe Klan, es un rapero, cantante y compositor mexicano, estrella del rap. Comenzó su carrera siendo como miembro del grupo Santa Fe Klan, en 2013, y una vez disuelto el grupo continuo como solista con el mismo nombre. En 2017 el grupo estreno su primer álbum titulado Por Costumbre; dos años después, Klan debutó como solista con Bendecido. Desde entonces no ha hecho más que cosechar éxitos, siendo uno de los favoritos de la escena rap mexicana. Entre sus éxitos sobresalen Cumbia pandillera, Ya se hizo costumbre, En Espera, Así Soy, Diente por Diente, e Infiel.

Inicios

De familia humilde, Santa Fe Klan nació en Guanajuato, México, en 1999. Se crió en la Colonia Santa Fe, en la que se inspiró su nombre, y en muchas ocasiones ha mencionado que la experiencia en el barrio fue determinante para el desarrollo de su carrera. Sin el apoyo de su familia y amigos, no habría llegado tan lejos. Las lecciones más importantes de su vida las aprendió ahí. Creció escuchando rap, mientras que la inspiración le venia del ambiente de las calles, los grafitis y el break dance.

A los doce años comenzó a componer, grabando su primer sencillo a los 13. No obstante, fue hasta que cumplido los 15 que comenzó a tomarse la música de manera más profesional, siendo firmado por el sello Alzada Records.

El primer álbum de hip hop que escuchó fue uno de Cypress Hill, cuando tenia 14 años.

Otras influencias vienen de la música norteña.

Santa Fe Klan: Debut y trayectoria como grupo

La historia de Santa Fe Klan como grupo comenzó hacia 2013, cuando Ángel tenia catorce años. Sus primeros temas, La misma vida de locos, aparecieron en YouTube y más tarde vinieron Bien Sanos, Lagrimas de una Madre, Ojos tristes y Corazón Flechado

. Pese al éxito que habían alcanzado el grupo, en 2016 la agrupación comenzó a fragmentarse y ya en 2017, varios dejaban su posición.

Fue precisamente en ese año, en 2017, que el grupo estrenó su primer álbum titulado Por Costumbre. Este incluía 14 canciones, de las cuales sobresalían: Otro Día Mas, Triste Realidad, La Última Carta y Ya Se hizo Costumbre.

Mas tarde, ese mismo año, salió su segundo álbum Seguimos radicando (2017), seguido por El Inicio, vol 1, 2 y 3. Los tres volúmenes fueron lanzados en el trascurso de 2017, dando prueba del incansable talento que tenía el grupo. En el trascurso de ese año, Santa Fe Klan lanzaría alrededor de 80 temas (sumando las canciones de cada álbum).

Entre los temas más populares estaban: Cumbia pandillera, Días Grises y Un poco enamorado, así como las colaboraciones: Marihuana con Sid MSC, Rompiendo Reglas con Bipo Montana, Señorita Juana con Liriko Wan, Relax junto a Tramas, De Donde vengo con Niteck, y En un avión de papel con Mistyko.

Santa Fe Klan como solista

Manteniendo el nombre de Santa Fe Klan, Ángel hizo su debut en solitario el 26 de junio de 2019 con el lanzamiento de Bendecido, su primer álbum en solitario. El álbum fue todo un éxito; contó con 10 canciones, varios videoclips musicales y un cortometraje dirigido por Jos Macias. Entre los temas más destacados del álbum se encontraban: Familia, Hambre y Religión.

Ese año estrenó además los sencillos Tu y yo y De la calle Somos; las colaboraciones Ni Ángel Ni Demonio con Neto Peña, Akapellah y Gona, Te iré a buscar con Nanpa Basico e Infiel con Afaz Natural. Además, compuso el tema Mi Guanajuato, que se sería parte de la banda sonora de Huachicolero. Infiel fue especialmente popular en sitios de streaming y redes sociales como tiktok.

Otros éxitos de 2019 fueron Entre El Bien y El Mal (feat. Big Stan), Debo Entender, Si Me Caigo y Corazón Criminal.

Consagrado a la escena rap, los éxitos seguirían en 2020. Comenzó el año con el lanzamiento del sencillo Mi Vicio y más tarde vinieron Si Me Quieren Matar (con Delaossa), Varias Madrugadas, y Alerta junto a Sid MSC. Colaboró además con Robot en el sencillo Diente por Diente y repitió éxito con Afaz Natural lanzando el sencillo Luna.

Su segundo álbum, titulado Necesidad, llego en junio de 2020 en colaboración con Lefty Sm. El álbum contó con un total de 10 canciones, de las cuales caben mencionarse el hit Por mi México, Soy Mercenario, Está Caliente y Mi Decepción. Al mes siguiente estrenó Siempre High (ft. Jozue) con Gera MX y Neto Peña y Lentos Oscuros con Chikis RA.

En septiembre salió Ojos Tumbados, en colaboración con Dharius, Tiro Loko, Neto Peña y Gera Mx, y un mes después apareció Escandalosos, seguido de Cuatro Paredes (con Big Soto) y el sencillo doble Vuelve, María.

Sus lanzamientos más recientes son las colaboraciones Barrio Sin Ley y Liga Malandra 2.

Nombrado La Voz de la juventud latina, Klan fue recientemente uno de los finalistas en “Acelerador de Talento” de MIDEM.

En la actualidad es parte del colectivo rap 473 music.

Continúa leyendo

Escritores

Celebridades

Destacadas

Nuestros partners recogerán datos y usarán cookies para ofrecerle anuncios personalizados y medir el rendimiento.    Más información
Privacidad