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Logic

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Biografía de Logic
Tomada del Instagram del artista: https://www.instagram.com/p/BoUZTVeFUGa/

Biografía de Logic

Sir Robert Bryson Hall II (22 de enero de 1990) Nació en Gaithersburg, Maryland, Estados Unidos. Rapero y productor musical estadounidense, es considerado uno de los raperos más destacados de la industria musical estadounidense, en la cual ha sido conocido por su nombre artístico Logic. Robert Bryson Hall se dio a conocer en la escena hip hop de Estados Unidos en 2009, bajo el nombre de Psychological, con este nombre lanzó su no oficial primer mixtape, titulado Psychological: The Mixtape (2009), por medio de este el joven artista se abrió camino en la industria musical, siendo telonero de artistas como Pitbull, Redman, Method Man, y Ludacris, entre otros.

Logic creció en el seno de una familia gravemente afectada por los vicios como el alcoholismo y las drogas, aspecto que marcó la vida del joven artista, quien experimento una dura niñez y adolescencia. La mayor parte del tiempo la paso solo o evitando mezclarse en el ambiente viciado en el que se movía su familia; cuando era pequeño su madre y el veían películas a blanco y negro, a este le gustaban especialmente las  películas en las que aparecía el famoso actor y cantante, Frank Sinatra, a quien Logic, ve como inspiración, llegando a usar el nombre artístico Young Sinatra, nombre que también lleva su segundo mixtape oficial, Young Sinatra (2011).

Mientras cursaba estudios conoció a quien sería su mentor, Solomon Taylor, un vecino del joven quien le ayudó a lo largo de sus primeros años de aprendizaje en la música, fue este quien le compró su primer computador, con los programas adecuados para crear música e incluso conseguía pistas y cds para que Logic practicará y creará sus propias letras. Durante este periodo Logic compuso numerosas letras con pistas de otros artistas, practica común en la escena hip hip y el freestyle. Cuando cumplió los 17 años dejó su casa, al mismo tiempo que daba sus primeros pasos en la industria.

 

Trayectoria musical de Logic

Tras dejar su casa en 2007, se concentró en la música y dos años más tarde se dio a conocer como Psychological, nombre artístico que el joven escogió porque reflejaba lo que buscaba hacer con su música; a finales de ese mismo año lanzó su primer disco, un mixtape no oficial llamado Psychological: The Mixtape (2009), este constó de 12 canciones, entre las cuales sobresalen: Hunger y A Third Person Story, tema en el cual narra su historia en tercera persona. El mixtape permitió que Logic ganara reconocimiento y fuera escogido como telonero de artistas como EPMD, Pitbull, Method Man, Ludacris y Redman, entre otros

, cuando estos se presentaron en Maryland. Poco tiempo después modificó su nombre, acortándolo a Logic, nombre artístico con el cual ha sido conocido desde entonces.

En diciembre del siguiente año publicó su primer mixtape oficial, Young, Broke & Infamous (2010),  este álbum cuenta con 19 temas, incluida una colaboración con Shy Grey. En este álbum comienza la serie de canciones Young Sinatra la cual continuó en su segundo álbum oficial; tras la publicación de este mixtape firmó contrato con el sello Visionary Music Group, bajo el cual salió el siguiente año, Young Sinatra (2011),  álbum que consta de veintidós canciones, entre estas las colaboraciones con Phil Ade, Shy Gray, Raheem DeVaughn y Camille Michelle Gray; este álbum fue bien recibido por el público y los críticos. Tras el éxito de estos dos mixtape, publicó Young Sinatra: Undeniable (2012), álbum en el que ahonda sobre varios temas personales y vivencias que lo marcaron, como el uso de drogas por parte de su padre, la expulsión de su escuela y recuerdos sobre su madre.

Después de la publicación del álbum, Logic realizó su primera gira nacional, llamada Visionary Music Group Tour. El siguiente año fue escogido por la revista dedicada a la escena hip hop, XXL, como uno de los personajes de la lista, Freshman Class list 2013, junto a artistas como Dizzy Wright y Travis Scott, entre otros; este logró lo convertía en uno de los nuevos artistas más destacados de la industria. Más tarde lanzó Young Sinatra: Welcome to Forever (2013), tercera entrega de la serie Young Sinatra; el álbum contiene 20 canciones, entre estas se destacan: Break It Down junto a Jhené Aiko, Life Is Good, The High Life con Elijah Blake y Common Logic / Midnight Marauder; ese mismo año firmó contrato con el sello Def Jam Recordings, reconocido sello discográfico en el cual han trabajado grandes exponentes de la escena hip hop, como LL Cool J, Big Sean y  Ludacris, entre otros.

En el trascurso de 2014, Logic publicó Now, seguido de Alright, Finding Forever, Driving Ms. Daisy, colaboración con Childish Gambino y Buried Alive, temas que fueron incluidos en el álbum Under Pressure (2014),

 publicado en octubre del mismo año; este es uno de los álbumes más personales del artista, en este narra su historia, comparte detalles sobre su vida, temores, sufrimientos y entre otras problemáticas que enfrentó mientras crecía. Under Pressure es uno de los álbumes más conocidos y exaltados del artista, tras su publicación se posicionó en el Billboard Top Hip-Hop. El éxito del álbum impulsó la carrera del joven artista quien en poco tiempo empezó a aparecer en famosos programas de televisión como el The Tonight Show de Jimmy Fallon y Jimmy Kimmel Live.

A finales de 2015 lanzó Young Jesus, sencillo del álbum The Incredible True Story (2015), este álbum al igual que su anterior éxito se posicionó rápidamente en el  Billboard Top Hip-Hop; el siguiente año publicó Bobby Tarantino (2016), mixtape que incluye el sencillo Flexicution, canción que entró en el Billboard Hot 100 charting. En marzo de 2017, publicó su tercer álbum de estudio llamado Everybody (2017), este álbum contiene 13 canciones, entre estas varias colaboraciones, de las cuales se destacan: 1-800-273-8255 junto a Alessia Cara y Khalid, y AfricAryaN con Neil deGrasse Tyson; los dos temas tratan aspectos sociales de gran relevancia en la actualidad, como el suicidio y la igualdad. A finales del mismo año lanzó Broken People, tema parte de la banda sonora de la película Bright, más tarde publicó el sencillo 44 More, el cual ocupó el puesto número 22 en la lista Billboard Hot 100. En marzo de 2018 lanzó Bobby Tarantino II (2018), a lo largo del año Logic ha participado activamente en varias campañas contra la política de inmigrantes del actual presidente de los Estados Unidos de América, Donald Trump.

 

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Tiago PZK

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Biografía de Tiago PZK
TiagoPZK, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Biografía de Tiago PZK

 Tiago Uriel Pacheco (3 de agosto de 2001), más conocido como Tiago PZK, es un artista trap y freestyler argentino, ganador de la  BDM Batalla de Maestros en 2017. Conocido por sus participaciones en importantes competencias de freestyle, Tiago hizo su debut en 2017 con el lanzamiento del sencillo Andamo’ en la cima.  En 2019 firmó contrato con SyP Records, disquera con la que lanzó su primer EP  Valor de la Calle.  Seguido vinieron éxitos como It’s Coming y Más junto a Naim pero fue con Sola, que conquistó por primera vez el listado Billboard Argentina. En la actualidad, Tiago es considerado la nueva gran promesa de la escena trap argentina.

Primeros años

Tiago nació el 3 de agosto de 2001 en Monte Grande, Argentina. Allí, vivía con sus padres y su hermana menor, pero ambos tuvieron una infancia difícil. Tiago tuvo que presenciar como su padre, quien era adicto, abusaba repetidamente de su madre tanto física como mentalmente. Cuando tenía seis años, sus padres se separaron. Quedó al cuidado de su madre y juntos se trasladaron a la casa de sus abuelos. A los siete años, ya en un nuevo ambiente, Tiago comenzó interesarse por la música. Le gustaba escuchar a sus abuelos mientras cantaban temas de Luis Miguel y con frecuencia tomaba prestados los discos de acetato que tenían en la casa.

Freestyle

Durante los primeros años de su adolescencia, Tiago comenzó a asistir a las batallas de rap para aficionados; también se interesó en la producción musical por lo que utilizando la computadora empezó a editar pequeños videos y pistas. Fue en 2016 cuando se inició en las competencias.

  Participó en God Level, Nike Battle Force, BDM y GoldBattle, y gracias a ello se dio conocer entre el publicó.

En 2017, Tiago participó por primera vez en El Quinto Escalón, competencia en la terminó enfrentándose contra Paulo Londra. Y si bien no ganó,  consiguió destacarse. De hecho, sus participaciones en Quinto Escalón fueron notables. Ese mismo año, Tiago resultó campeón de la BDM Batalla de Maestros. También fue subcampeón internacional de ACDP y en 2020 participó en el FMS Argentina. Fue en esas competencias que conoció a artistas como Duki, Lit Killah, Ecko y MKS.

Debut y trayectoria musical de Tiago PZK

Tiago salto a la escena musical con el lanzamiento de Andamo’ en la cima , junto a Kin, en 2017. Un año después salió Nadie es mejor. En enero de 2019, Tiago firmó contrato con  SyP Records, disquera con la que estrenó los sencillos Bendíceme, Home Run y Mauro (con Emkier y Trash), antes del lanzamiento de su primer EP Valor de la calle (2019). Valor de la calle fue producida por Emkier, contando con un total de seis canciones; entre ellas  Finde, Nena mala y 3 Am. Un mes después apareció It’s Coming con Krom. En agosto llegaron Más (con Naim), All Day y Loba (junto a Daka) pero  su primer gran éxito  fue Sola.

Sola se entrenó en noviembre de 2019 y en cuestión de unos meses cultivo millones de vistas en YouTube. De hecho, Sola

seria su primera canción en el top 10 de las canciones más escuchas del  Billboard Argentina. Los éxitos siguieron con So Bad, su último sencillo de 2019.

A comienzos de 2020, Tiago lanzó  En la oscuridad. Le siguieron  Papichulo, Game,  Ella es bella con Daka y Cerca de tí  con Rusherking. Los continuos lanzamientos no impidieron que participara en la Red Bull Batalla de Los Gallos 2020.Posteriormente publicó el sencillo Además de mí.

Firma con Mad Move y nuevos lanzamientos

En febrero de 2021, Tiago dejó su antiguo sello y firmó con Mad Move Records. A continuación lanzó la canción Flow de barrio y colaboró con Lula Miranda en Y si dices que no. Con posterioridad,  estrenó Dime si te vas, junto a Lil Anxiety, seguido de Házmelo, Cazame y Prende la Cámara. El 8 de julio salió  Entre Nosotros, su colaboración con Lit Killah.

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Mora (cantante)

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Biografía de Mora (cantante)
Tomada de @mora

Biografía de Mora

Gabriel Mora Quintero (18 de abril de 1996), más conocido artísticamente como Mora, es un cantante, compositor y productor musical puertorriqueño del género urbano. Después de iniciar su carrera como productor y compositor junto a su primo, Mora saltó a la escena en 2017 colaborando con artistas como Rafa Pabón, Big Soto, Myke Towers y Bad Bunny. Con varios sencillos lanzados, en 2018 firma contrato con Rimas Ent. y al poco tiempo lanza Miento (junto con Ele al El Domino). Le siguieron éxitos como Si tú no estás, Nada que perder y Una vez, en colaboración con Bad Bunny.Su primer álbum de estudio, Primer día de clases,  se estreno en febrero de 2021.

Primeros años

Originario de San Juan (Puerto Rico), Mora se interesó por la música siendo muy pequeño. A los seis años de edad comenzó a tocar la flauta y luego aprendió tocar el piano. En su adolescencia se metió de lleno en el deporte practicando baloncesto y tenis, pero nunca dejo la música. Una vez graduado, se presentó a la Universidad de Puerto Rico para estudiar Administración y aunque fue aceptado solo permaneció dos semanas. Entonces supo que la música era lo único que quería hacer. Mora decidió fingir que asistía clases por un tiempo y en su lugar iba a la casa de un primo recién graduado en producción musical. Allí, ambos comenzaron a experimentar con los software y a producir sus propias pistas.

Con el tiempo armó su propio equipo y cansado de fingir, habló con su familia. Mora dejó la universidad de Puerto Rico y aplicó con un vídeo a la Escuela de Música de Berklee. Fue aceptado en clases virtuales, pero al poco tiempo desistió. Entonces sentía que aprendía más y mejor experimentando por su cuenta. Poco a poco fue creciendo como productor, entre tutoriales, pruebas y errores.

Fue así como Mora paso de producir pistas junto con su primo a colaborar con los artistas emergentes de la zona. Finalmente probaría suerte por cuenta propia en 2017,  lanzando entonces sus primeras canciones.

Artista independiente

Uno de sus primeros lanzamientos fue el sencillo  Provocándome con Luciano, en 2017 . Le siguió, ese mismo año,  Señorita junto a Rafa Pabon y luego vino el exitoso remix de Pensabas con Eladio Carrión, Brray y Joyce Santana. Los éxitos no pararon ahí. Como independiente, Mora también lanzó Nunca seremos,  Hasta cuándo y  el hit Noche loca. Gracias a estos lanzamientos, Mora firmó contrato con Rimas Entertainment en 2018.

Debut y trayectoria

Su primer sencillo bajo Rimas Ent. fue Miento, colaboración con Ele al El Domino, que fue lanzada en junio de 2018. A continuación volvió a colaborar con Rafa Pabón y Brray  en el sencillo Me Jukie. Durante todo el año, Mora continuó sacando canciones. Así, vieron la luz éxitos como Si tú no estás al lado de Myke Towers, Reír o llorar , Me niego junto a Big Soto y Nada que perder con Joyce Santana. También lanzó ese año el remix de Noche Loca, junto a Bryan Myers, De la Ghetto, Jhunn y Noriel.

Mora comenzó el 2019 con el estrenó de No hay Mañana junto a Nio García. Más tarde vinieron los sencillos El Recuerdo, La Culpa y Perdóname y en Bajita y en Enemiga, colaboró junto con Young Martino. El mismo año, estrenó Dándole y No te creo.

Para 2020 lanzó Caliente, Malagradecida (junto a Big Soto) y Pégate, cuyo remix contó con la colaboración de Jhay Cortez.

Fue su colaboración con Bad Bunny, en Una Vez, lo que llevó a la cima de los listados. Junto con  Daddy Yankee, Sech, Anuel AA y Arcángel, Mora fue los colaboradores del exitoso álbum YHLQMDLG(o Yo hago lo que me da la gana) de Bad Bunny.

Primer día de clases (2021)

El 5 de febrero de 2021, Mora lanzó su primer álbum de estudio Primer día de Clases, un trabajo de 16 canciones que contó con las colaboraciones de Lunay, Farruco, y Jhay Cortez, entre otros. El álbum fue todo un éxito  y Mora se convirtió en lo nuevo para observar en la escena. Del álbum sobresalen los temas Cuando Será (junto a Lunay), 512 (con Jhay Cortez), En un Avión (con Árcangel), Tuyo y Volando.

Luego del lanzamiento del álbum, estrenó karena Senyummu. En junio incursionó con un tema más pop lanzando 3 de la mañana junto a Sebastián Yatra y luego estrenó Volando remix con Bad Bunny.

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Charlie Watts

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Biografía de Charlie Watts
Poiseon Bild & Text (press photo by a photographer of the consulting company Poiseon AG in St. Gallen, Switzerland)), CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

Biografía de Charlie Watts

Charles Robert  “Charlie” Watts (2 de junio de 1941 -24 de agosto de 2021) fue un músico y baterista británico. Célebre baterista de la banda The Rolling Stones. Amante del Jazz desde muy pequeño, Watts cursó estudios en una escuela de arte y  trabajó por un tiempo en un agencia de publicidad. En plan de hobbie, comenzó a tocar con Korner y de Blues Incorporated  en los años 60. En 1963 se unió a The Rolling Stones, banda con la que hizo historia y alcanzó finalmente el éxito.  Watts  también fue conocido por su trabajo con el Charlie Watts Quintet y la Charlie Watts Orchestra.  En 2006 fue elegido miembro del salón de la fama de la revista Modern Drummer.

Primeros años

Watts nació en Londres, Inglaterra, el 2 de junio de 1941, hijo  de Charles Richard Watts, camionero, y Lillian Charlotte Eaves, una operaria de una fábrica. Creció en  Kingsbury y Wembley junto a su hermana  Linda y siendo muy pequeño se interesó por la música. Tenía alrededor de 10 años cuando descubrió el jazz y el blues; Coltrane y Davis fueron dos de sus primeras influencias. Años más tarde comenzó a tocar por su cuenta pero entonces no veía a la música como profesión.  Asistió a la Tylers Croft Secondary Modern School, entre 1952 y 1956, y luego cursó  estudios en la Harrow School of Art. Se destacó en artes y en deportes.

Comenzado la década de 1960, Watts consiguió un buen trabajo en una agencia de publicidad. Entonces, demostró tener dotes literarios y artísticos; en 1961 publicó el libro infantil Ode to a High-Flying Bird,en tributo a  la leyenda del jazz Charlie Parker.

Inicios como músico

Pese a tener un trabajo estable y una vida cómoda, Watts, comenzó a sentir en sus veintes que algo le faltaba. Ese algo era la música, su amor por el jazz y la batería.  Así, en plan de hobbie, comenzó a tocar

con Alexis Korner y su banda Blues Incorporated durante los primeros años de los 60. Cuando la banda comenzó a ganar popularidad, decidió dejarla. Sin embargo, entonces entró en contacto con Keith Richards y The Rolling Stones.

The Rolling Stones

Aunque había rechazado  inicialmente el unirse a la banda, Watts termino firmando contrato en 1963 en reemplazo de Tony Chapman. Watts no lo sabía pero ese momento marco un antes y después en su vida. Un año después, la banda se hizo conocida con It’s All Over Now. Sin embargo, fue con (I Can’t Get No) Satisfaction en 1965, que tuvieron su primer gran éxito. Más tarde vinieron éxitos como  Paint It Black,  Ruby Tuesday y el hit Angie. Mientras el resto de la banda cultivaba una imagen de chicos malos, Watts se establecía. De hecho, Watts nunca protagonizó un escándalo o estuvo preso.

 En 1964 contrajo matrimonio con Shirley Ann Shephard, con quien dio la bienvenida a su hija Seraphina en 1968.

Con The Rolling Stones, Watts lanzó más de veinte álbumes de estudio; entre ellos los exitosos Aftermath (1966), Sticky Fingers (1971), Exile on Main Street (1972), Some Girls (1978),  Tattoo You (1981)Undercover (1983), Voodoo Lounge (1994) y Bridges to Babylon (1997). Blue & Lonesome de 2016, fue su último trabajo con el grupo.

Watts y su amor por el Jazz

Ya exitoso, Watts volvería al jazz, su primer amor, en la década 1980. Pasó por varios proyectos individuales fuera de los Stones e incluso formó la banda de 32 miembros conocida como Charlie Watts Orchestra. En los años 90, lanzó varios álbumes con el Charlie Watts Quintet y posteriormente se unió a Jim Keltner en el proyecto Charlie Watts / Jim Keltner para el 2000. En 2004, saldría su Charlie Watts y el Tentet, junto a otro conjunto de jazz.

Cáncer

En agosto de 2004 se anunció que sufría cáncer de garganta. Fue diagnosticado en junio luego de una operación menor. Su tratamiento fue bastante discreto, pero eso no lo alejo de la música. Para 2010 regreso en solitario con The Magic of Boogie Woogie.

En 2006 fue elegido miembro del salón de la fama de la revista Modern Drummer. El mismo año Vanity Fair lo eligió para su la Lista Internacional de los Mejores Vestidos.

Muerte

 Watts falleció a la edad de 80 años, el 24 de agosto de 2021, en Londres, Inglaterra. Se había sometido a una operación luego de que se observase un problema durante una revisión de rutina.

Discografía fuera de Stones

  • From One Charlie(1991 )
  • Tribute to Charlie Parker with Strings(1991)
  • Warm & Tender(1993)
  • Long Ago and Far Away(1996)
  • Charlie Watts/Jim Keltner(2000)
  • Watts at Scott’s(2004)
  • The Magic of Boogie Woogie  (2010)
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