Síguenos en redes

Artistas

Omar Montes

Publicado

en

Biografía de Omar Montes
Tomada de Instagram del artista: https://www.instagram.com/p/BhT4vmeHDjP/
Información personal
Nombre CompletoOmar Montes
Nacimientojunio 22, 1988
Edad34 años
OcupaciónBoxeador y cantante
NacionalidadEspañola
GénerosUrbano, flamenco

Biografía de Omar Montes

Omar Montes (22 de junio de 1988) Nació en Madrid, España. Boxeador y cantante español, saltó a la fama tras la publicación de las canciones Pantera, Animal, Bebe y Bandida en 2018; en el trascurso de su carrera como cantante de música urbana y flamenco ha colaborado diversos artistas de la escena musical, también tiene una estrecha relación con el artista, Bad Bunny. Montes se desempeña como boxeador y artista, ha aparecido en varios programas del canal Telecinco como Mujeres, Hombres y Viceversa (2011) y El Gran Hermano. VIP 6 (2018).  A lo largo del 2018 se dio a conocer por su relación con la celebridad española, Isabel Pantoja; esta relación fue el centro de las noticias de entretenimiento del año, apareciendo en numerosas revistas y programas, lo que trajo reconocimiento al joven artista. Hijo de Aukasha y María de los Ángeles; cuando este era pequeño sus padres se divorciaron.

Montes vivió la mayor parte de su vida con su madre y su abuela materna, con la cual tiene una estrecha relación; en numerosas ocasiones esta ha parecido en la televisión defendiendo al joven artista, como en el escándalo sobre las incongruencias, entre los relatos de este y su padre sobre la infancia de Montes, quien en el programa Gran Hermano. VIP, aseguro haber tenido una infancia complicada por la falta de dinero y la discriminación de los niños de su barrio, lo cual fue contradicho por su padre posteriormente, el cual criticó las acciones de Montes en el programa. La vida de Montes, quedó marcada tras la muerte de su prima en un accidente de tráfico, que según su familia este nunca superó.

 

Omar Montes el boxeador

Mientras crecía su carácter se tornó agresivo, debido a los malos momentos que pasaba en el barrio, con el paso del tiempo se interesó en el boxeo, llegando a participar en el Campeonato de Boxeo de Madrid en 2011; en este se enfrentó a Javier Lilo, tras una difícil competencia logró imponerse y ganar el título del campeonato. Cuatro años más tarde participó en el Campeonato de Europa de Full Contact, en donde disputó un encuentro con el Boxeador David González, este ultimó salió victorioso, dejando a Montes por fuera del campeonato, aun así, su actuación durante el combate fue resaltada.

 

Montes el fenómeno televisivo

Montes apareció por primera vez en televisión en 2011, al formar parte del programa Mujeres, Hombres y Viceversa del canal Telecinco; programa en el cual los participantes buscan establecer una relación romántica, para esto escogen a ciertos pretendientes, con los que tienen algunos encuentros buscando saber si son compatibles o no. En este Montes, no tuvo un papel sobresaliente, pues era parte del público, sin embargo, gracias al presentador del programa, Montes fue resaltado; este presentador introdujo a al boxeador, mencionando que entre el público estaba el Campeón de Peso Welter, título que consiguió antes de participar en el programa. Dos años después, vuelve a participar en Mujeres, Hombres y Viceversa (2013), en esta ocasión, Montes realizó el casting para entrar al programa, en el trascurso del video habló sobre la relación que tuvo con Nuria Hidalgo, la cual es la madre de su pequeño hijo, Omar Jr. Montes fue seleccionado por la tronista Lola Ortiz, pero, no llegó lejos en el programa.

En 2018, empezaron a esparcirse los rumores sobre la relación que este tenía con la famosa, Chabelita Pantoja, quien pasaba una mala situación con su pareja; al finalizar la relación con este, confirmó la existencia de una relación romántica con el boxeador y artista; desde entonces, Montes, ha llamado la atención de los medios de televisión, apareciendo en diversos programas, esto ha ayudado en gran medida a la difusión de las canciones de Montes. Ese mismo año se unió al reality Gran Hermano VIP (2018) emitido por el canal Telecinco. En el programa compartió set con: Miriam Saavedra, Suso Álvarez, Asraf Beno, Mónica Hoyos, Tony Spina, Aurah Ruiz, Makoke Giaever, Ángel Garó, Verdeliss Pamplona, Darek Dabrowski,  Techi Cabrera, Aramís Fuster e Isa Pantoja. Montes entró al programa en la tercera gala, su participación fue corta y conflictiva, a lo largo del programa se percibía la tensión entre este y Pantoja, lo cual se intensificó cuando este empezó a salir con la participante del programa, Techi Cabrera. Por sus malas actitudes fue nominado en la cuarta gala y expulsado en la quinta, el 12 de octubre de 2018.

 

La vida mártir (2018)

Poco tiempo después de ser expulsado, inicio un nuevo programa con el canal Mtmad, canal de contenidos digitales, con formatos pensados para la nueva generación. En este el artista, realiza el programa reality/documental, titulado La vida mártir (2018), el cual consta de vídeos de 20 a 30 minutos, divididos en partes de 7 a 8 minutos. En estos el artista muestra cómo es su vida, la relación con su familia, amigos y con Chabelita Pantoja, mientras se desempeña como músico.

 

Trayectoria musical

Desde temprana edad Omar Montes se sintió atraído por la música, pasión que desarrollo con el paso del tiempo; en 2015 lanzó su primer videoclip musical del tema Mentiras, subido a YouTube en mayo del mismo año; cuatro meses después salió Te estoy Buscando; posteriormente, lanzó Para Raian, tema en colaboración con Mocho Chavea. En enero de 2016 publicó la canción Te fui infiel; esta cuenta con un vídeo en YouTube, el cual fue producido por Mocho Chavea, en colaboración con este publicó las canciones Mora y Pan Bendito; seguido salió el tema Tourne, junto a Damaco. Más tarde lanzó los temas Volvió, Tocándote el pelo y Versace, junto a Mocho Chavea y Damaco. El siguiente año realizó diversas colaboraciones con artistas como: El Perla, DICC,  Young TT, Talento Pobre, Daviles de Novelda, Kinky Bwoy e Ikki, entre otros. Entre los temas más destacados del 2017, se encuentran: Me compre un 47 y Soy gitano, canciones que han sobrepasado los dos millones de reproducciones en YouTube.

En el transcurso del 2018, lanzaría grandes éxitos como: Asi Asi, junto a Alba Dreid; Fuego, en colaboración con Moncho Chavea, Denom, Fyahbwoy y Arce; Mama, junto a Juanjo Sánchez y Daviles de Novelda; Ambiente (canción de J. Balvin) junto a Moncho Chavea y Original Elias; Yalah Yalah, con Hamza Zaidi; y Bebe (canción de 6ix9ine Ft. Anuel AA) junto a Mocho Chavea, entre otros. Asimismo, ganaría reconocimiento por su relación con la reconocida celebridad Isa Pantoja, con quien estuvo hasta inicios del 2019. Al terminar la pareja se enfrascó en una serie de peleas por Internet que terminarían cuando se descubrió el nuevo romance del cantante.

En lo corrido del 2019, el artista ha continuado haciéndose de un lugar en la escena musical urbana con temas como Niña Consentida junto a Jony Losada y Lo Tira Pa Atrás con William Del Norte y Jose De Rico. Además, publicó su primer álbum, Vida Mártir (2019), en el que aparecen éxitos como: Es Problema Tuyo, Como el Agua, Lucifer, Viene a Mi Cama y Somos Iguales con Salcedo Leyry.

Recientemente ha ganado el reality de supervivencia conocido como Supervivientes (2019), en el cual venciera en la final a Albert Álvarez con un total de 55.7% de votos a su favor. Al quedar ganador el reconocido cantante de la Vida Mártir se hizo con un premio de 200.000 euros.

Artistas

Estani

Publicado

en

Biografía de Estani
Estani, vía Instagram

Biografía de Estani

Estanislao de Lera Hernández (18 de noviembre de 1999), mejor conocido como Estani, es un cantante, compositor y productor, nacido en Bahía Blanca, Argentina. Es conocido por sus colaboraciones con artistas latinos de talla internacional, como Duki, María Becerra, Bizarrap, entre otros.

 

Primeros años

Creció en un hogar en Bahía Blanca, Argentina. Tiene un hermano mayor llamado Nacho, con quien en su adolescencia entrenada baloncesto. Sus primeros pasos en la música fueron en su época de estudios. Estani tenía un amigo mega fanático a las batallas de freestyles, entonces él se interesó en ello; todo empezó como un hobby. Recuerda que estaban sentados en su clase, separados, y Estani escribía cuatro barras, la hacía una bola de papel y la lanzaba al otro lado del aula. Su amigo la terminaba. y así iban escribiendo.

Más allá de su hobbie en clase, el futuro cantante se graduó con un buen promedio de sus estudios secundarios, gracias a esto obtuvo una beca y se inscribió en una carrera de economía. Estudió economía en la Universidad Nacional del Sur, durante tres años antes de dedicarse por completo a la música.

 

Inicios

Estani decidió desarrollar su faceta como productor debido a que quería ser cantante, pero en ese momento no contaba con nadie más para ayudarlo. Con una computadora, un micrófono básico que utilizaba en el 2012 y un equipo de sonido prestado de sus padres, empezó a trabajar arduamente para alcanzar su sueño.

Para el 2017, Estani grabó una canción para Duki. El productor comenta que en ese tiempo no tenía un estudio como tal, sino que tenía un espacio en el hogar que compartía con sus padres. El día que el cantante Duki quedó en ir a su hogar, Estani les dijo a sus padres que por favor se fueran y le dejaran la casa sola por unas tres horas. Ese día se creó el tema “Level Up”.

Después de recibir un consejo de su amigo FMK de mudarse a Buenos Aires para tener más oportunidades, decidió viajar a la ciudad para formar parte del videoclip “Parte de Mí” de LIT Killah. Tras esa experiencia, decidió radicarse en Buenos Aires y colaborar con FMK en los coros de sus presentaciones en vivo.
En 2019, Estani colaboró con Bizarrap en dos ocasiones, lanzando los sencillos “Antes de Que Sea Tarde (Remix)” y “Se Te Da Tan Bien”, los cuales no fueron similares a las sesiones a las que sus seguidores estaban acostumbrados, pero que fueron top para ambos artistas. “Antes de Que Sea Tarde (Remix)” logró más de 6 millones de visualizaciones y más de 88 mil likes en YouTube.

Estani afirma que uno de los puntos de inflexión en su carrera fue cuando conoció a Bizarrap, ya que en ese momento se dio cuenta de que quería dedicarse profesionalmente a la música. Actualmente, es productor de gran parte de las canciones del cantante argentino Robleis.

A lo largo de su carrera, Estani ha colaborado tanto como artista como productor con varios artistas, incluyendo a Duki, María Becerra, Emanero, Rusherking, FMK, Emilia y Big One, logrando millones de reproducciones en su música tanto como cantante como productor. Actualmente, continúa desarrollando su carrera musical y ofreciendo presentaciones en vivo.

 

Nombre artístico: Estani

El artista optó por utilizar el diminutivo de su nombre real, ya que considera que Estanislao es un nombre demasiado formal. De esta manera, surgió su nombre artístico “Estani”, algo con lo que ya muchas personas cercanas a él le habían venido llamando desde antes de convertirlo en su seudónimo.

 

Vida personal

Actualmente se desconoce si el artista mantiene una relación amorosa.

Cuanta con el apoyo de su familia para cada uno de sus proyectos. Por cuestiones laborales no puede ir mucho a Bahía Blanca, pero mediante las redes sociales se demuestran su afecto y apoyo, principalmente su abuela y familia materna.

Estani cuenta con más de 57 mil seguidores en su cuenta de Instagram. La mayoría de contenido que sube es de él junto a sus amigo y compañeros, trabajando, descansando o creando nuevos proyectos.

 

Curiosidades de Estani

  • Es una persona hogareña. Prefiere más quedarse en casa maratoneando en Netflix, que salir de fiesta.
  • Fue un buen estudiante. Tenía promedio de 9.50 cuando asistía a la escuela.
  • Fue becado para estudiar en la Universidad de San Andrés en Buenos Aires, pero rechazó la beca por enfocarse en la música.
  • Estani dice que no saldría con una fan.
  • Trabajó como DJ en su ciudad natal.
  • Sufre de pánico escénico antes de cada show.
  • Uno de sus procesos de inspiración es escuchar mucha música.
  • Es fanático del cantante y productor, Charlie Puth. Ve en él un gran ejemplo.

Discografía

Trabajos musicales en los que Estani trabajó como cantante y productor:

Sencillos

2017

  • “Dónde estás?”.
  • “Memorias”.

2018

  • “Me Hundo”.
  • “Antes Que Sea Tarde”.
  • “Antes Que Sea Tarde (Remix)”, junto a Bizarrap.
  • “Libre”.
  • “Tan Bien”.
  • “Se Te da Tan Bien”, junto a Bizarrap.
  • “Si Todo Marcha Bien”.

2019

  • “Qué Somos”, junto a FMK, G Sony, Kaeve y Ante Ciento Veinte.
  •  “Horas”.
  • “Cómplices”.
  • “Si Fuese Por Ti (Remix)”, junto a Ante Ciento Veinte y Khan DobleL.
  • “Ya No”.
  • “Deja Vu”, junto a Ante Ciento Veinte.
  • “Me Prendo”, junto a M2h.

2020

  • “Hábitos”, junto a Marley Waters.

2020

  •  “Ayer”, junto a Rusherking.
  • “Lo Que Pasará”, junto a M2h.
  • “Esta Noche”, junto a FMK, Emilia y Big One.
  • “La Cura”, junto a Big One.

2021

  • “Sola”, junto a Emanero.
  • “Azúcar”, junto a G Sony.
  • “Mentirosa”, junto a Malena Narvay.
  • “Quiero Tenerte”.

2022

  • “Te Esperaré”, junto a ROBLEIS.
  • “BANDIDO”, junto a Emanero, Rusherking y FMK.
  • “Sin Tu Amor”, junto a Yubeili.
  • “Me Tienta”, junto a Agus Padilla.
  • “Zero”, junto a FMK.

Álbum

“HOLIDAYS Ep” (2020):

  1. “Viernes”.
  2. “Llora”.
  3. “No Digas Nada”, junto a Kaevey M2h.
  4. “Una Vez Más”, junto a Charles Ans.
Continúa leyendo

Artistas

Charly García

Publicado

en

Charly García
Alejandro Kuropatwa, Public domain, via Wikimedia Commons

Biografía de Charly García

Carlos Alberto García Moreno (23 de octubre de 1951), mejor conocido como Charly García, es un cantante, compositor, productor y músico. Nació en Buenos Aires, Argentina. Considerado como uno de los máximos exponentes en la historia del rock argentino y latinoamericano.

Primeros años

Charly García es el primer hijo de la relación entre Carlos Jaime García Lange y Carmen Moreno (Tiene tres hermanos menores). Estudió en la escuela primaria pública N°3, Primera Junta. Terminó sus estudios en la escuela Aeronáutica Argentina.

Desde muy pequeño se interesó y desarrolló su  habilidad en la música; a la edad de dos años tocaba la citarina. Después su abuela le dio un piano para niños, siendo este el primer instrumento que aprenió a tocar con propiedad.

En 1956, sus padres lo ingresaron al Conservatorio Thibaud Piazzini. Su madre arregló todo para que Charly tuviese las clases de música y piano en su hogar, con su profesora Julieta Sandoval. El cantante amaba la música clásica, estuvo practicando y hasta tuvo sus primeras presentaciones. Él empezó a desarrollar interés por componer, pero su profesora le cohibía. La actitud de ella no lo detuvo del todo, a los 9 años empezó a componer, pero no se lo enseñó a nadie.

 

Carrera musical

Puede considerarse que la carrera musical de Charly García tiene un origen a la edad de 14 años cuando aceptó la invitación para integrar “To Walk Spanish”, una banda integrada, además, por Alejandro “Pipi” Correa, Alberto “Beto” Rodríguez y Juan Bellis; en donde interpretaban versiones de The Beatles y The Rolling Stones.

 

Sui Generis: 1968-1975

La banda fue compuesta por Nito Mestre, Beto Rodríguez, Alejandro Corra, Carlos Piegari, Juan Bellia y Charly García. Luego, Alejandro Correa sale del grupo, e ingresa Rolando Fortich. Dos años después, Beto Rodríguez sale de la banda y lo reemplaza Francisco “Paco” Prati. La banda debutó en la graduación de la escuela donde estudiaban. Tras el ingreso y salida de varios integrantes, Charly y Nito Mestre deciden continuar como un dueto.

De la mano de Sui Generis editó su primer disco, Vida (1972); luego lanzó Confesiones de invierno (1973) e Instituciones (1974). A causa del conflicto político y dictaduras en Latinoamérica, Sui Géneris de disuelve. El espectáculo Adiós Sui Géneris aglomeró a más de 25.000 personas.

El dueto de Nito Mestre y Charly, deciden reunir a Sui Géneris de nuevo en el 2000.

“He muerto muchas veces acribillado en la ciudad, pero es mejor ser muerto que un número que viene y va”.

 

Canción Para Mi Muerte (Sui Generis)

En 1971, Charly García fue citado para prestar servicio militar. El cantante se negaba a estar en ese sitio, por eso cuando ya fue reclutado, fingió enfermedades físicas y episodios mentales. Los superiores lo remiten al Hospital Militar; tanto era el estrés y las ganas de no estar en ese sitio, que Charly se toma un tarro de anfetaminas. La sobredosis lo llevó a un estado de alerta, lo puso a pensar que estaba a punto de morir. Es ahí cuando Charly García escribe una de sus canciones más conocidas: “Canción Para Mi Muerte”.

 

PorSuiGieco: 1975-1976

En 1975, formó PorSuiGieco, grupo que no duró mucho. Sus integrantes fueron: León Gieco, Raúl Porchetto, Nito Mestre, María Rosa Yorio y Charly García.

Cuando lanzaron el disco con el mismo nombre, el grupo Triple A (Alianza Anticomunista Argentina) les prohibió que en el disco saliera el tema “El fantasma de Canterville”. No editaron el cd, sólo no pusieron el título de la canción en el listado.

 

La Máquina de Hacer Pájaros: 1975-1977

Más tarde, para el año 1975, conforma una nueva banda, “La Máquina de Hacer Pájaros”. Los integrantes fueron: Oscar Moro, Carlos Cutaia, José Luis Fernández, Gustavo Bazterrica y Charly. A causa de diferencias y encontrones, el cantante en muy poco tiempo deja la banda, para el año 1977.

En esa época, Argentina vivía momentos muy difíciles, y no era nada descabellada la forma excéntrica de actuar de García. El cantante empezó a asistir con el psicoanalista porque seguía presentando episodios de angustia. Sus días pasaban con él encerrado en el departamento, creando música y sin hablar con la gente.

En 1977, viaja junto a su amigo David Lebón, hacia Búzios, Río de Janeiro. En el año siguiente vivía junto a su novia; se centraron en vivir rodeados de la naturaleza.

 

Serú Girán: 1978

De vuelta a Argentina, Charly llega con la mentalidad de formar una nueva banda. Los integrantes fueron: Oscar Moro, Pedro Aznar, David Lebón y Charly.

Sus inicios fueron un poco mal recibidos, pues la gente esperaba que fuesen un renacimiento de Sui Géneris. Al pasar de los días fueron mejorando y la gente les fue aceptando y cambiando sus opiniones. La banda se disuelve a causa de que Pedro Aznar pasó a ser parte de la banda de Pat Metheny.

 

Carrera solista: Charly García

Charly García saca el disco “Yendo de la Cama al Living”. Los músicos que le ayudaron con las melodías de ese cd fueron Cacharro López, Gustavo Bazterrica, Willy Iturry y Andrés Calamaro (que a veces era sustituido por Fito Páez).

Charly sacó una trilogía, conformada por “Yendo De La Cama Al Living”, “Clics Modernos” y “Piano Bar”.

En 1984, se une junto a Spinetta para hacer un dúo, pero este dueto no sobrevive a más de un año. Todo terminó por diferencias en sus personalidades que causaron la separación; el dúo sólo grabó una canción: “Rezo por Vos”, un himno del rock argentino y latinoamericano.

Grabó el álbum “Lo Que Vendrá” en 1988. Este álbum fue parte de la banda sonora de la película “Lo Que Vendrá”, película en la que también actuó Charly y fue galardonado con el premio al Mejor Actor de Reparto.

Luego de pasar por etapas y procesos diferentes, en 1990 contacta a sus amigos músicos para que le ayuden a grabar este nuevo disco. Para poder sacar el disco, se tuvo que encarar a un juicio por ofensa a los símbolos patrios. Los tribunales le autorizaron el uso de la esa versión del himno nacional argentino. Tres años después compuso la banda sonora de la película “Funes, un gran amor”.

“Alta Fidelidad” es el álbum en el que trabajaron Mercedes Sosa y Charly. Ambos se conocían desde que él era pequeño, puesto que la mamá de él trabajaba en la radio, estaba rodeado de cenas con gente conocida, entre estas personas ,Mercedes.

García se tomó un descanso de la grabación de música nueva. Por seis años decidió frenar, pero seguía haciendo presentaciones en varios países.

El artista sufrió de la difusión ilegal de su disco “Kill Gil” (2006), denunciando públicamente haber sido traicionado e insinúa que puede que su hijo haya hecho eso. Es por ello que esperó cuatro años para lanzar oficialmente ese disco. Como bonus, la edición lanzada en el 2010 contaba con: 11 canciones y un DVD que tenía animaciones pintadas por Charly.

 

Polémicas

Periodistas

  • Tuvo problema con el periodista Mauro Viale.
  • Mantuvo varias discusiones con la periodista argentina Susana Giménez. En esas ocasiones, el artista le destrozó las hojas en la que la periodista tenía sus apuntes. En otra entrevista, Susana le dijo a García que estaba más gordo, a lo que él le respondió “vos también”.
  • Tras agredir a un paparazzi en Uruguay, se le prohibió por un tiempo el ingreso a dicho país.

“Cocalombia”

Charly García viaja a Colombia para presentar un concierto en Bogotá. El artista decidió dar un saludo que a muchos les pudo hacer gracias, pero a una buena cantidad de colombianos no les pareció gracioso, puesto que ese país lleva años en una lucha contra ese estigma.

“Feliz de llegar a Cocalombia”.

García aclara días después en una rueda de prensa: “No hay que entusiasmarse. Si piensan que fue un insulto, no lo fue. Me gustan los juegos de palabras. (…) Fue una expresión y pensar no es una prohibición”.

Mendoza: Denuncia de cinco mujeres

Estuvo en compañía de cinco trabajadores sexuales, quienes decidieron denunciarlo en la fiscalía. Cuentan las mujeres que no quiso pagar el dinero y las encerró en la habitación del hotel.

Una de las mujeres contó que, al cobrarle, el artista les dijo: “Muratorio invitó, cóbrenle a él”.

Vida personal

Charly GarcíaCuando Charly era pequeño, sus padres hicieron un viaje a Europa. Él y sus hermanos se quedaron al cuidado de su abuela y varias niñeras. A causa de esto, Charly sufrió de estrés, el cual le generó una crisis nerviosa. Todo esto aportó para que apareciese el vitíligo como reacción a sus episodios de estrés.

Charly conoce a María Rosa Yorio mientras estaba en un concierto, empezaron a salir, pero García tenía en ese entonces una pareja llamada Maggie. María Rosa se cansó y lo puso a elegir entre ella y Maggie. Tiempo después se van a vivir junto en una pensión cerca al hogar de los padres del cantante.

En 1976, María Rosa Yorio queda en embarazo de su primer y único hijo, Migue García.

A los meses del nacimiento del hijo de estos dos artistas, deciden separarse. Tiempo después, María empieza a salir con el amigo cercano de Charly, Nito Mestre.

Su siguiente pareja fue Marisa Zoca, una brasileña que conoció cuando estaba junto a su exesposa. Esta relación duró hasta finales de los 80’s. Él le escribió la canción “Zocacola”; a los meses de ser lanzada la canción, Zoca lo deja.

Está en una relación con Mecha Iñigo, a quien Charly le lleva 37 años.

En noviembre del 1994, Charly García fue internado en contra de su voluntad en una clínica psiquiátrica. Luego de ser dado de alta, se va de viaje a Brasil. Charly fue protagonista de una pelea a mediados del 2008; la policía se tuvo que presentar en el sitio, porque el artista estaba fuera de sí. Lo subieron a la fuerza y fue internado al Hospital Central. Los medios difundían que muy posiblemente todo esto fue debido a una sobredosis de una mezcla de alcohol y drogas. Su salud decayó a causa de una neumonía. Posteriormente, fue internado en un instituto neuropsiquiátrico en donde inició un tratamiento por excitación psicomotriz.

García habla de cómo el cantante Palito Ortega salva su vida. Luego de presentarse en un recital en el 2009, se reúne con Ortega y este lo traslada a su hogar y lo inicia en un proceso de desintoxicación. La prensa y la población argentina en general, quedaron sorprendidos al ver imágenes de Charly. Había perdido 15 kilos. Luego de un periodo de tratamiento, su salud mejoró. Celebró sus 57 años acompañado de amigos y gente cercana. Estuvieron en la celebración León Gieco y su exrepresentante, entre otros. A parte de la música otra de sus pasiones es el River Plate (equipo del cual es hincha).

En el 2020, Charly sufre un traumatismo en la cadera a causa de un accidente casero.

  • Cuenta con más de 580 mil seguidores en Instagram.

 

Discografía

Álbumes de Charly García con Sui Géneris:

“Vida” (1972):

  1. – Canción Para Mi Muerte.
  2. – Necesito.
  3. – Dime Quién Me Lo Robó.
  4. – Estación.
  5. – Toma Dos Blues.
  6. – Natalio Ruíz, El Hombrecito De Sombrero Gris.
  7. – Mariel Y El Capitán.
  8. – Amigo, Vuelve A Casa Pronto.
  9. – Quizás Porque.
  10. – Cuando Comenzamos A Nacer.
  11. – Posludio.

“Confesiones De Invierno” (1973):

  1. – Cuando Ya Me Empiece A Quedar Solo.
  2. – Bienvenidos Al Tren.
  3. – Un Hada, Un Cisne.
  4. – Confesiones De Invierno.
  5. – Rasguña Las Piedras.
  6. – Lunes Otra Vez.
  7. – Aprendizaje.
  8. – Mr. Jones, O Pequeña Semblanza De Una Familia Tipo Americana.
  9. – Tribulaciones, Lamento Y Ocaso De Un Tonto Rey Imaginario, O No.

“Pequeñas anécdotas sobre las instituciones” (1974):

  1. – Instituciones.
  2. – Tango En Segunda.
  3. – El Show De Los Muertos.
  4. – Las Increíbles Aventuras Del Sr. Tijeras.
  5. – Pequeñas Delicias De La Vida Conyugal.
  6. – El Tuerto Y Los Ciegos.
  7. – Música De Fondo Para Cualquier Fiesta Animada.
  8. – Tema De Natalio.
  9. – Para Quién Canto Yo Entonces.
  10. – Juan Represión.
  11. – Botas Locas.

“Ha Sido” (1975). No fue editado.

“Alto En La Torre” (1975):

  1. – Quizás, Porque.
  2. – Alto En La Torre.
  3. – Tango En Segunda.
  4. – Confesiones De Invierno.

“Adiós Sui Géneris, parte I” (1975):

  1. – Instituciones.
  2. – La Fuga Del Paralítico.
  3. – Natalio Ruiz, El Hombrecito Del Sombrero Gris.
  4. – Confesiones De Invierno.
  5. – Canción Para Mi Muerte.
  6. – La Niña Juega En El Gran Jardín.
  7. – Zapando Con La Gente.
  8. – Aprendizaje.

“Adiós Sui Géneris, parte II” (1975):

  1. – Un Hada, Un Cisne.
  2. – Pequeñas Delicias De La Vida Conyugal.
  3. – Tango En Segunda.
  4. – Rasguña Las Piedras.
  5. – Blues Del Levante.

“Adiós Sui Géneris III” (1996):

  1. – Cuando Ya Me Empiece A Quedar Solo.
  2. – Nena.
  3. – Bubulina.
  4. – Fabricante De Mentiras.
  5. – El Fantasma De Canterville.
  6. – ¿Para Quién Canto Yo Entonces?

“Sinfonías Para Adolescentes” (2000):

  1. – El Día Que Apagaron La Luz.
  2. – Úsame Un Poquito Más.
  3. – Yo Soy Su Papá.
  4. – Afuera De La Ciudad (Caminaba).
  5. – Tu Pueblo También.
  6. – Cuando Te Vayas.
  7. -No Es El Fin (Intermedio).
  8. – Todos Van Al News Café.
  9. – Ten Pena.
  10. – Aquí Sin Tu Amor.
  11. – Aguante La Amistad.
  12. – El Chico Y Yo.
  13. – Espejos.
  14. – Monoblock.
  15. – Me Tiré Por Vos.
  16. – Noveno B.
  17. – Juan Represión.
  18. – Digo De Vos.
  19. – Sé Mi Nena.

“Si-Detrás de las paredes” (2001):

CD 1

  1. – Cuando Ya Me Empiece A Quedar Solo.
  2. – Rasguña Las Piedras.
  3. – Instituciones.
  4. – Necesito.
  5. – Amigo, Vuelve A Casa Pronto.
  6. – Yo Soy Su Papá.
  7. – Canción Para Mi Muerte/Purple Rain.
  8. – Amo Lo Extraño.
  9. – Cuando Te Vayas.
  10. – Ya No Te Quiero.
  11. – Confesiones De Invierno.
  12. – Mariel Y El Capitán.

 CD 2

  1. – Telepáticamente.
  2. – Espejos.
  3. – Aprendizaje.
  4. – El Chico Y Yo.
  5. – Tribulaciones, Lamento Y Ocaso De Un Tonto Rey Imaginario, O No.
  6. – La Colina De La Vida.
  7. – Me Tiré Por Vos.
  8. – Tango En Segunda.
  9. – El Tuerto Y Los Ciegos.
  10. – Para Quién Canto Yo Entonces.

Álbumes de Charly García con PorSuiGieco:

“Porsuigieco” (1976):

  1. -La Mamá De Jimmy.
  2. – Fusia.
  3. – Viejo, Solo Y Borracho.
  4. – Burbujas Musicales.
  5. – Tu Alma Te Mira Hoy.
  6. – Las Puertas Del Acuario.
  7. – Quiero Ver, Quiero Ser, Quiero Entrar.
  8. – Mujer Del Bosque.
  9. – Todos Los Caballos Blancos.
  10. – Antes De Gira.
  11. – La Colina De La Vida.
  12. – El Fantasma De Canterville.

Álbumes de Charly García con La Máquina de Hacer Pájaros:

“La Máquina de Hacer Pájaros” (1976):

  1. – Bubulina.
  2. – Como Mata El Viento Norte.
  3. – Boletos, Pases Y Abonos.
  4. – No Puedo Verme Más.
  5. – Rock.
  6. – Por Probar El Vino Y El Agua Salada.
  7. – Ah, Te Vi Entre Las Luces.

“Películas” (1977):

  1. – Obertura 7.7.7.
  2. – Marilyn, La Cenicienta Y Las Mujeres.
  3. – No Te Dejes Desanimar.
  4. – ¿Qué Se Puede Hacer Salvo Ver Películas?
  5. – Hipercandombe.
  6. – El Vendedor De Las Chicas De Plástico.
  7. – Ruta Perdedora.
  8. – En Las Calles De Costa Rica.

Álbumes de Charly García con Serú Girán:

“Serú Girán” (1978):

  1. – Eiti-Leda.
  2. – El Mendigo En El Andén.
  3. – Separata.
  4. – Autos, Jets, Aviones, Barcos.
  5. – Serú Girán.
  6. – Seminare.
  7. – Voy A Mil.
  8. – Cosmigonón.

“La Grasas de las Capitales” (1979):

  1. – La Grasas De Las Capitales.
  2. – San Francisco Y El Lobo.
  3. – Perro Andaluz.
  4. – Frecuencia Modulada.
  5. – Paranoia Y Soledad.
  6. – Noche De Perros.
  7. – Viernes 3 AM.
  8. – Los Sobrevivientes.
  9. – Canción De Hollywood.

Los trabajos realizados como solista son:

  • “Música del alma” (1980).
  • “Yendo de la cama al living” (1982).
  • “Clics modernos” (1983).
  • “Piano bar” (1984).
  • “Parte de la religión” (1987).
  • “Cómo conseguir chicas” (1989).
  • “Filosofía barata y zapatos de goma” (1990).
  • “La hija de la lágrima” (1994).
  • “Estaba en llamas cuando me acosté” (1995).
  • “Hello! MTV Unplugged” (1995).
  • “Say no More” (1996).
  • “El aguante” (1998).
  • “Demasiado ego” (1999).
  • “Influencia” (2002).
  • “Rock and Roll YO” (2003).
  • “Kill Gil” (2010).
  • “Random” (2017).
  • “La lógica del Escorpión” (2022).
  • “Tango” (1986).
  • “Radio Pinti” junto a Enrique Pinti (1991).
  • “Tango 4” junto a Pedro Aznar (1991).
  • “Alta fidelidad” junto a Mercedes Sosa (1997).
Continúa leyendo

Artistas

Kany García

Publicado

en

Kany García
Kany García, vía Instagram

Biografía de Kany García

Encarnita García de Jesús (25 de septiembre de 1982), también conocida como Kany García, es una cantante, música y compositora. Nació en Toa Baja, Puerto Rico.

Primeros años

Sus padres son Antonio García y Sheila de Jesús. Su padre es un ex-sacerdote español, quien se enamoró de la maestra de música, Sheila, y renunció a sus hábitos sacerdotales. Tiene dos hermanos mayores, Marishela y José Antonio.

Kany empezó a estudiar música desde pequeña; estudió violonchelo y música clásica.

Estudió en la Escuela Libre de Música, donde aprendió a tocar la guitarra. También asistió al Conservatorio de Música de Puerto Rico.

Queriendo avanzar musicalmente, presentó un casting para el reality de televisión “Objetivo Fama“. Cuando el programa se iba a estrenar, Kany lamentablemente sufrió un accidente vehicular que por poco acaba con su vida.

Carrera musical

La cantante puertorriqueña firma con la discografía Sony BMG.

En el 2007, debuta con su primer álbum: “Cualquier Día”. El álbum está compuesto por 11 canciones escritas por ella, una de ellas la más reconocida de esta artista “Hoy Ya Me Voy”.

Su lanzamiento fue bien acogido, fue #1 en el Top Heatseekers de Billboard y estuvo en el top 10 de listados de éxitos de pop latino. Le dio tanto conocimiento y visibilidad, que fue telonera del cantante Franco De Vita; cantaron a dúo “Si La Ves”.

Una de las canciones de este álbum que tocó más el lado sentimental y consciente de las personas fue “¿A Dónde Fue Cecilia?”; trata de una niña secuestrada y violentada sexualmente.

A principios del siguiente año se empiezan a popularizar otras canciones de ese álbum, “Esta Soledad” y “Amigo en el Baño”. Estas canciones también se posicionaron en varios listados musicales. En ese año también escribió “Bajo El Mismo Cielo”, canción inspirada en los relatos de mujeres prisioneras. La canción fue el tema principal de la serie “Capadocia”.

Estuvo trabajando y creando álbumes, en varios álbumes ha trabajado con artistas muy conocidos.

En el 2012 sale su álbum nombrado: “Kany García”. En este participaron: Franco De Vita, Dani Martin, Jorge Celedón y Antonio Carmona.

Dos años después del lanzamiento de ese álbum, Kany publica la versión en vivo. Las canciones fueron grabadas en el concierto que se llevó acabo en el coliseo de Puerto Rico. Colaboraron varios famosos, pero una de las colaboraciones más importantes es de Sheila de Jesús, su madre. Cantan juntas “Estigma de Amor”.

Para el 2018 sale el álbum: “Soy Yo”. En el que colaboran Residente y Melendi.

Lanza en el 2019: “Contra El Viento”. Colaboraron Tommy Torres, Fito Páez y Natalia Lafourcade.

Ha colaborado en con muchísimos cantantes reconocidos: Christian Nodal, Alejandro Sanz, Camilo Echeverry, Rozalén, Mon Laferte, Carlos Vives, Carlos Rivera, y otros más. También ha escrito canciones para Jennifer López, Ha*Ash, Chayanne, Tego Calderón, Pedro Capó, etc.

El trabajo discografía de Kany García hasta ahora:

“Cualquier Día” (2007):

  1. – Esta Soledad.
  2. – Estigma de Amor.
  3. – Amigo en el Baño.
  4. – Hoy Ya Me Voy.
  5. – Mujer de Tacones.
  6. – ¿Adónde Fue Cecilla?
  7. – Te Vuelvo a Ver.
  8. – ¿Qué Nos Pasó?
  9. – Carla Se Fue.
  10. – Si Ya No Estás Conmigo.
  11. – Todo Basta.

“Boleto de Entrada” (2009):

  1. -Feliz.
  2. – Hasta Dónde.
  3. – Para Volver A Amar.
  4. – Eres Tú.
  5. – Esta Vida Tuya Y Mía.
  6. – 12 De Noviembre.
  7. – Cuando Tú No Estas.
  8. – Dime La Verdad.
  9. – Mi Dueña.
  10. – Hoy.
  11. – Adónde Vas.
  12. – El Feo Ft. Tego Calderón.

“Kany García” (2012):

  1. – Me quedo.
  2. – Cuando se va el amor.
  3. – Que te vaya mal.          
  4. – Adiós.
  5. – Demasiado bueno.
  6. – Esta soledad ft. Dani Martín.
  7. – Qué me quieras ft. Jorge Celedón y Jimmy Zambrano.
  8. – Pasaporte.
  9. – Hoy ya me voy ft. Franco De Vita.
  10. – Alguien.
  11. – Estigma de amor ft. Antonio Carmona.
  12. – Si yo me olvido.

“Limonada” (2016):

  1. – Mío.
  2. – De Verano a Invierno.
  3. – Perfecto para Mí.
  4. – El Mejor.
  5. – Aquí ft. Abel Pintos.
  6. – Peligro de Extinción.
  7. – Me Pregunto.
  8. – Cómo Decirle.
  9. – Yo Quiero Bailar.
  10. – Libre.
  11. – Limonada.

“Soy Yo” (2018):

  1. – Arriésgate a Intentarlo.
  2. – Bailemos un Blues.
  3. – A mis amigos ft. Melendi.
  4. – Sin tu Cariño.
  5. – Confieso.         
  6. – Sácala a Bailar.
  7. – Para Siempre.
  8. – Soy Yo.
  9. – Dejarte Ir.
  10. – Que viva la Gente.
  11. – Banana Papaya ft. Residente.

“Contra el Viento” (2019):

  1. – Así Voy Yo.
  2. – Remamos ft. Natalia Lafourcade.
  3. – Me Mudé.
  4. – Tu Amor es Como un Río.
  5. – Aunque Sea un Momento.
  6. – Quédate ft. Tommy Torres.
  7. – La Libreta.
  8. – Mundo Inventado.
  9. – Solo Falta Que Llegues Tú.
  10. – Vivir Contigo.
  11. – Las Palabras ft. Fito Páez.

“Mesa Para Dos” (2020):

  1. – Lo que en ti veo ft. Nahuel Pennisi.
  2. – Óxido ft. Leiva.
  3. – Se Portaba Mal ft. Mon Laferte.
  4. – Que Pasen Los Días ft. Gusttavo Lima.
  5. – Búscame ft. Carlos Vives.
  6. – Date la Vuelta ft. Reik.
  7. – Nuevas Mentiras ft. Pedro Capó.
  8. – Acompáñame ft. Goyo y Catalina García.
  9. – Cobardes ft. Carlos Rivera.
  10. – Titanic ft. Camilo.

“El Amor que Merecemos” (2022):

  1. – Mi Plan de Vida.
  2. – DPM (De Pxta Madre).
  3. – Pájaro Herido.
  4. – Supe que Eras Para Mí.
  5. – Agüita e Coco.
  6. – Muero ft. Alejandro Sanz.
  7. – Sin Frenos.
  8. – Justito a Tiempo ft. Rozalén.
  9. – No Vuelvas ft. Jay Wheeler.
  10. – Me Quedo Sola.

Participó en el 2022 como parte del jurado de La Voz Kids Colombia y La Voz Senior.

Vida personal

Su accidente le dejó secuelas emocionales y física. Su clavícula y su pelvis se fracturaron. Su cara tuvo que tomar 40 puntos de sutura.

Kany mantuvo una relación de siete años con su guitarrista, así que deciden casarse el 2010. En septiembre del 2013, Kany y Carlos Padial deciden divorciarse.

En el 2015, Kany anuncia que está en una relación con su entrenadora, Jocelyn Trochez. Ambas contrajeron matrimonio en el 2019.

Su padre falleció en el año 2017. Para Kany este fue un golpe muy duro, en su cuenta de Instagram lo ha demostrado:

“Papi fue la persona que me enseñó la capacidad que tengo hoy día de amar a alguien. Ha sido la persona que más he amado en mi vida”, escribió Kany García vía Instagram.

Continúa leyendo

Escritores

Celebridades

Destacadas

Nuestros partners recogerán datos y usarán cookies para ofrecerle anuncios personalizados y medir el rendimiento.    Más información
Privacidad