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Músicos

Johann Christian Bach

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Biografía de Johann Christian Bach
Thomas Gainsborough [Public domain]

Biografía de Johann Christian Bach

Johann Christian Bach (5 de septiembre de 1735 -1 de enero de 1782) Nació en Leipzig, Alemania. Compositor y organista alemán, reconocido por sus aportes en el género ópera y sinfónico. Christian Bach fue el menor de los hijos del reconocido compositor de música instrumental y sacra, Johann Sebastián Bach, quien le instruyó como músico durante su infancia y adolescencia; tras la muerte de este en 1750, su hermano Carl Philipp Emanuel Bach, quedó a cargo de su instrucción, procurándole la mejor educación con énfasis en el ámbito musical, profesión escogida por la mayoría de los descendientes del reconocido compositor de la Passio Domini Nostri (Pasión según San Mateo) y el Magnificat (BWV 243).

Hijo de Johann Sebastian Bach y Anna Magdalena Wilcke, segunda esposa del compositor; pasó su infancia en Leipzig, en donde fue instruido por su padre, al igual que sus hermanos. Durante este periodo de educación aprendió las habilidades para leer, componer e interpretar instrumentos. Al morir su padre se trasladó a Berlín, ciudad en la que residía su medio-hermano mayor, Carl Philipp Emanuel, hijo de la primera esposa de Bach, María Barbara Bach; quien fue conocido como el Bach de Berlín, destacándose en el género musical clásico, enfocado en el estilo galante.  Bajo la instrucción de su hermano continuó su proceso de formación por varios años; posteriormente se trasladó a Italia, en donde comenzó su carrera profesional.

 

Trayectoria profesional de Johann Christian Bach

La carrera profesional de joven hijo de Bach, inicio a mediados del siglo XVIII, etapa en la que Christian Bach, se mudó a Italia, estableciéndose en Milán. Durante su estancia en la ciudad se desempeñó como director musical de la corte de Antonio Litta; mientras trabajaba empezó a cultivar su pasión por el género ópera, en el cual se destaca años más tarde. En el trascurso de estos años fue instruido por padre Martini, con quien mejoró sus habilidades de manera integral; hacia la década de 1760 se desempeñó como organista en la catedral de la ciudad, puesto en el que permaneció los dos primeros años de esa década.

Simultáneamente cursó estudios en Bolonia, en esta era instruido por Giovanni Battista Martini, destacado compositor italiano. En 1761, realizó su primera obra, una ópera seria de cuatro actos llamada Artaserse, cuyo libretista fue el italiano Pietro Metastasio; ese mismo año vuelve a trabajar junto a Metastasio en Catone in Utica (1761), a la cual le siguió Alessandro nell’Indie (1762); para este entonces el joven compositor dejó su trabajo en la catedral para enfocarse en su carrera como compositor, viajó por Italia presentando sus obras en Nápoles. Posteriormente se trasladó a Londres, en donde se estableció y paso el resto de su vida como compositor, junto al también compositor alemán, Carl Friedrich Abel, con quien tuvo una estrecha relación.

En el trascurso de su vida en Londres, organizó numerosos conciertos en compañía de Abel, en los cuales participaron jóvenes y destacados compositores de la época, como el pequeño prodigio Wolfgang Amadeus Mozart. La primera obra compuesta en Londres fue Orione o sia Diana vendicata (1763), opera seria de tres actos, en la cual colaboró con el libretista Giovan Gualberto Bottarelli, luego escribió Zanaïda (1763), seguido de Ezio (1764), Adriano in Siria (1765) y Carattaco (1767). Ese mismo año compuso The Fairy Favour (1767), mascarada en un acto, en la cual trabajó el libretista Thomas Hull. Años más después vuelve a trabajar con Metastasio, libretista con el cual se inició en la ópera, de la mano de este salió Temistocle (1972), opera seria dividida en tres actos. Luego escribió Lucio Silla (1774), La clemenza di Scipione (1778) y Amadis des Gaules (1779). A lo largo de las dos décadas en las que vivió en Londres, fue conocido como Bach milanes y Bach londinense

, ya que fue estas ciudades en las que desarrolló su carrera como compositor, destacándose por sus elegantes y armoniosas composiciones ligadas al estilo galante. Mientras se movía en la escena musical de la época presentó la mayoría de sus obras en el King’s Theatre y trabajó como maestro de música de la reina. Los últimos años de la vida del compositor fueron difíciles, debido a que sus conciertos fueron pasando de moda y empezó a perder dinero, momento en el que su salud comenzó a deteriorarse, falleciendo el 1 de enero de 1782.

La obra del Bach londinense fue extensa, en esta se incluyen numerosas óperas y variadas piezas para chelo, flauta y piano, así como diversa sonatas, sinfonías y oberturas. Entre sus composiciones más destacadas están las composiciones para chelo en C menor, Adagio Molto Espressivo, Allegro molto energico y Allegro molto maestoso, así mismo, sobresalen las sinfonías, Presto en Si bemol, Larguetto para clarinete y fagot, Menuetto para chelo, oboe y violas; y el Allegro en Mi bemol. Su extensa obra es el reflejo del periodo en el que el estilo galante dominó la escena musical europea, asimismo, puede percibirse la lenta transición al estilo clásico.

Biografía

Mike Bahía

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Biografía de Mike Bahía
Tomada de @mikebahia. Link: https://www.instagram.com/p/CI3maiyBXJX/

Biografía de Mike Bahía

Michael Egred Mejía (27 de junio de 1986), más conocido artísticamente como Mike Bahía, es un cantante, compositor y músico colombiano. Es conocido por temas como Buscándote, Esta Noche, Serenata, La Lá y Cuenta conmigo y su música fusiona géneros como el pop, el latín dance y la música urbana. Mike comenzó su carrera, luego de participar en el programa La Voz Colombia en 2013, haciendo parte de la agrupación Capzula hasta 2014. El mismo año se inició como solista con el sencillo Buscándote y más tarde vinieron los exitosos Estar Contigo, Tarde y Le hace falta un Beso. En 2017 llegó su EP debut Yo soy y dos años después estrenó su primer álbum Navegando (2019). A lo largo de su carrera ha colaborado con artistas como Danny Ocean, Mozart La Para, Gusi, Alkilados, Bryant Myers, Alex Ubago y Greeicy.

Inicios

Nacido en Cali, Colombia, Bahia se interesó en la música desde muy pequeño. A los 8 años comenzó a tocar la guitarra y luego vino el piano. Concentrado en sus estudios, prefirió terminar su formación antes de iniciar su carrera. Su primera aparición llegó en 2013, cuando se unió al programa La Voz Colombia como concursante. En este tuvo a Fanny Lu como asesora y aunque no ganó consiguió hacerse conocido. Una vez finalizó el programa, se unió a la agrupación caleña Capzula, donde fue la voz principal hasta 2014.

Trayectoria musical de Mike Bahía

Bahia hizo su debut como solista en 2014 con el lanzamiento del sencillo Buscandote, tema que se popularizo rápidamente a nivel nacional e internacional. Seguido realizó varios conciertos, eventos y presentaciones; y ese mismo año estrenó los sencillos Tarde y Estar Contigo.  Al año siguiente colaboró con Alejandro González en el exitoso hit Le hace falta un beso y más tarde vinieron Tú tienes razón con Gusi y Magdalena, su colaboración con Alkilados.

En 2016 volvió con el sencillo Muñequita y ya en 2017, estrenaba su EP debut Yo soy, un trabajo de seis canciones, entre las cuales se estaban: Déjame, Gitana y su colaboración con Bonny Lovy, Noche en Hawái. Ese mismo año apareció el sencillo Amantes, junto a Greeicy, que obtuvo más de 500 millones de visualizaciones en YouTube, siendo todo un éxito en Latinoamérica.

Mas adelante, en 2018, lanzó Quédate aquí, tema que le valió el éxito internacional. Luego de esto, estrenó Canciones con mentira, Seren ata

y Esta Noche, otra colaboración con Greeicy. Además, colaboró en el remix de Te Besaré, con Andy Rivera, Bryant Myers y Jonathan Moly.

Mike comenzó el 2019 con La Lá, su colaboración con Ovy on the Drums, en mayo. Luego salió Sayonara junto Ana Guerra y en septiembre llegó Locos Dementes junto a Gusi y Greeicy. Su primer álbum titulado Navegando, salió en noviembre con un total de once canciones. De estas sobresalen Detente con Danny Ocean, Sufrimos lo mismo, Solita pa Mí, Quédate aquí y el ya lanzado Esta Noche.

Al año siguiente regresó con Si Tu Amor No Vuelve, otra colaboración con Greeicy que sonó en todas las estaciones. Seguido colaboró con Cali y El Dandee en el sencillo Tu Nombre y ya a mediados de año salió Cuenta Conmigo, un sencillo con Llane, Pj Sin Suela y el artista urbano Mozart la Para. También participó en Si tú te vas del español Alex Ubago; apareció en Quién Dijo Miedo,  remix con Lyanno y Sharlene; y colaboró con Lalo Ebratt en el sencillo Bebe.

Recientemente estrenó Se Siente Bien junto a Joey Montana.

Vida Personal

Desde 2012, Bahia ha mantenido una relación con la también cantante Greeicy.

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Biografía

Lauren Ruth Ward

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Biografía de Lauren Ruth Ward
Justin Higuchi, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

Biografía de Lauren Ruth Ward

Lauren Ruth Ward (4 de noviembre de 1988) es una cantante, compositora y guitarrista estadounidense. Es conocida por temas como Make Love to Myself, Burden y Valhalla y por su relación con la también cantante LP. Ward hizo se debut en 2016 con el EP auto titulado Lauren Ruth Ward. Luego vinieron los sencillos Well, Well y Make Love to Myself, incluidos en su álbum debut Well Well de 2018; y con posterioridad salió Happy Birthday Jim. En 2020, llegó su tercer álbum de estudio titulado Vol.II. Otros temas populares suyos son: Riders on the Storm, Pullstring y Sideways.

Inicios

Criada en Baltimore, Maryland, Ward trabajó como barbera y estilista antes de probar suerte como cantante. Su carrera la inicio a los 28 años, luego de que dejara su trabajo en Baltimore y se mudara a Los Ángeles. Inicialmente tocaba en conciertos personales, pues no conocía a nadie en la industria de la música. Su voz no tardo mucho tiempo en llamar la atención del guitarrista Eduardo Rivera, con quien ha compuesto y escrito canciones desde entonces. Ward tiene una hermana y en 2016, colaboró en la canción I Crave You

de Polarcode.

Trayectoria musical de Lauren Ruth Ward

Su debut en la escena musical se produjo, en 2016, con el auto titulado EP Lauren Ruth Ward. Este incluía cinco canciones, entre estas el popular Burden y I Feel Cold. A mediados del año siguiente salió el sencillo Well, Well, seguido de Make Love to Myself y Did I Offend You? En marzo en 2018 llegó su álbum debut, Well, Well, que incluía los anteriores sencillos junto a temas como Sideways, Sheet Stains, Those Letters y Staff Only.

A finales de ese mismo año vio la luz el álbum Happy Birthday Jim (2018), con canciones como Rides on the Storm, Love Her Madly y Hello, I Love You. Previamente había hecho un cover de White Rabbit de Jefferson Airplane. Comenzando el año de 2019, publicó el sencillo Valhalla. Le siguieron I Touch Myself, Pullstring, We Are Grown Ups, la colaboración Same Soul con Desi Valentin y Wise Gal.

Otro sencillo de ese año fue el hit Super B******t y el tema The Wild Honey Pie Buzzsession. En febrero de 2020, apareció Water Sign y un mes más tarde salió Vol.II (2020), su tercer álbum de estudio. Con un total de 11 canciones, Vol.II., incluye varios sencillos previos junto a los inéditos Must Be Nice, Friendly Fire, Goddess y Hungry Barber. El álbum fue bastante popular en las plataformas de streaming.

Después de Vol.II (2020),, vino Pictures of You, sencillo que fue incluido en la banda sonora de la serie Little Fires Everywhere de Hulu.

En enero de 2021 lanzó You Never Fake It, su tema más reciente.

Vida personal

Ward está comprometida con la cantante y compositora Laura Pergolizzi, más conocida como LP desde hace un año. Las dos se conocieron en 2014.

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Biografía

Nathy Peluso

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Biografía de Nathy Peluso
Diario de Madrid, CC BY 4.0, via Wikimedia Commons

Biografía de Nathy Peluso

Nathalia Beatriz Dora Peluso (12 de enero de 1995), más conocida profesionalmente como Nathy Peluso, es una cantante y compositora argentina que fusiona los géneros trap, soul, latino, salsa y rap dentro de su música. Está considerada una de las grandes promesas de la nueva vanguardia musical Latino-Europea. Peluso comenzó su carrera a los 16 años, presentándose en hoteles y restaurantes. En 2017 saltó a la escena con el EP Esmeralda y un año después se hizo conocida con La Sandunguera, un EP, que la llevó de gira por Europa y Latinoamérica. Luego vinieron los éxitos Natikillah, Copa Glasá y No se perdona, aunque su salto a la fama se produjo con Sana Sana, sencillo que vendría incluido en el álbum Calambre. Por este fue nominada a los Latin Grammys en 2020.  Es también autora del libro Deja que Combata (2019).

Primeros años

Nacida en Luján, el 12 de enero de 1995, Peluso se crió escuchando la música de Ella Fitzgerald, Atahualpa, Ray Charles, Joao Gilberto y D´Angelo. Cuando tenía nueve años, la familia se mudó a España, país en el que reside desde entonces. Paso algún tiempo en Alicante, antes de mudarse a Murcia, donde comenzó estudios de Comunicación audiovisual, los cuales terminó abandonando. A los 16 años comenzó a presentarse en hoteles y restaurantes de Torrevieja. Entonces solía interpretar temas de Etta James, Frank Sinatra

o Nina Simone. A la par comenzó a subir algunos covers a YouTube y una vez alcanzó la mayoría de edad se trasladó a Madrid. En Madrid estudió dos semestres de Teatro y se desempeñó como mesera y asesora de bailes, mientras se abría camino en la música.

Trayectoria musical de Nathy Peluso

Apasionada del swing, jazz, hip-hop y Folklore latinoamericano, Peluso saltó a la escena musical en 2017 con el lanzamiento del EP debut Esmeralda. Este traía siete canciones y fue seguido por el sencillo Corashe, tema que marcó un antes y después en su carrera, convirtiéndola en una de las nuevas promesas de la vanguardia musical fusión latino-europea. En 2018 lanzó La Sandunguera, un EP fusión de los géneros hip-hop, R&B y soul, con sonidos latinos que estuvo acompañado de una gira por Europa y Latinoamérica. Algunos temas del EP son Gimme Some Pizza, Ma Time, Estoy Triste y el mismo La Sandunguera

A comienzos del 2019 apareció el exitoso hit Natikillah y luego vino Copa Glasé, sencillo con el que reforzo su imagen como artista, versátil y única en la escena nacional e internacional. Ese mismo año se estrenó como escritora con Deja que te combata (2019), libro que celebraba su recorrido artístico hasta ese momento. En abril de 2020, colaboró con Rels B en el tema No Se perdona y ya en mayo salía Buenos Aires, tema que aborda la experiencia del confinamiento debido a la pandemia por el covid-19.

Su salto a la fama se produjo con Sana Sana, el ultimo sencillo de su álbum debut Calambre,

lanzado en octubre de 2020. Calambre contiene 12 canciones, todas compuestas durante su gira con La Sandunguera; entre estas sobresalen: Celebré, Delito, Sugga, Amor Salvaje, Agárrate y Puro Veneno. El álbum también incluía a Buenos Aires, tema por el que fue nominada a los Premios Gramy Latino en la categoría Mejor Canción Alternativa. Asimismo, fue nominada en la categoría Al Mejor Nuevo Artista.

Durante la celebración de los Latin Grammy, Peluso presentó un en vivo con Fito Páez. Unos días después lanzó el sencillo en colaboración con Bizarrap, Music Sessions #36, que fue tendencia en YouTube, alcanzando los 100 millones de reproducciones. Por este recibió un Disco de Oro en España.

Comenzando el 2021 publicó el vídeo musical de Delito, tema incluido en su álbum Calambre.

Recientemente fue nominada al Premio Lo Nuestro al Mejor artista Revelación Femenino.

Vida personal

A través de la música, Peluso ha mostrado su apoyo al feminismo y el empoderamiento femenino.

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