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Directores

James Gunn

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Biografía de James Gunn
James Gunn, vía Instagram
Información personal
Nombre CompletoJames Francis Gunn Jr.
Nacimientoagosto 5, 1966
Edad56 años
OcupaciónDirector, guionista, actor y productor
NacionalidadEstadounidense
Cónyugue

Jenna Fischer (2000-2008)

Jennifer Holland (2022-Actualmente)

Estatura1.82 m
Grupo musicalThe Icons
Padres

Leota y James F. Gunn

Signo zodiacalLeo
Cuenta de Instagram@jamesgunn

Biografía de James Gunn

James Francis Gunn Jr. (5 de agosto de 1966), mejor conocido como James Gunn, es un guionista, director, actor y productor. Nació en San Luis, Misuri, Estados Unidos. Conocido por ser el nuevo codirector ejecutivo y copresidente de DC Studios.

Primeros años

Hijo de mayor de Leota y el abogado James F. Gunn. Nació y se crió en San Luis Misuri, Estados Unidos, junto a sus cinco hermanos, entre ellos el actor Sean Gunn.

Desde pequeño, disfrutaba y admiraba las películas que estaban de moda en esa época. Llamaron tanto su interés, que empezó a filmar una película de zombies, en un bosque en los alrededores de su casa, con una cámara que había en su hogar. Acá hay algo por resaltar, y es la mentalidad y lo increíble de la situación, pues, aunque para él y sus hermanos fuese un juego a sus 12 años, actualmente es a lo que se dedica; cabe resaltar que no fue sólo él, pues su hermano menor también se dedica a lo que jugó en su momento, la actuación.

En su juventud tuvo una banda de música llamada The Icons. Con ellos lanzó un álbum titulado “Mom, We Like It Here on Earth”.

En 1992, se graduó de letras, con licenciatura en humanidades, de la Saint Louis University.

Viajó a Los Ángeles para estudiar cine el Loyola Marymount University, pero no culminó sus estudios. Luego de ello, para 1995, realizó una maestría en Bellas Artes en Columbia University, de la ciudad de Nueva York.

Inicios

Mientras finalizaba su maestría en Columbia University, fue contratado para trabajar en Troma Studios. También en ese tiempo escribió dos libros, primero fue “The Toy Collector”, el siguiente fue en compañía de Lloyd Kaufman, nombrado “Todo lo que necesito saber sobre la realización cinematográfica lo aprendí del Toxic Avenger”.

En tanto trabaja para Troma Studios, escribió y produjo la película Tromeo y Julieta. En este filme hace la primera aparición actoral su hermano Sean, el cual tendría muchos más trabajos en varias grabaciones del productor Gunn.

Para el 2000, James deja Troma Studios para mostrar su lado polifacético, en la comedia “The Specials”, en la escribe, produce y hasta actúa. Ese mismo año, publicó “The Toy Collector” junto a la editorial Bloomsbury Press.

Dos años después, debutó en Hollywood con “Scooby Doo”, en la que fue responsable del guión. En el 2004, escribió los guiones de remake “Amanecer de los muertos” y de la segunda entrega, “Scooby-Doo 2: Desatado”.

Director: debut

En el año 2006, Gunn se estrena como director de cine, con la película de terror y comedia, “Slither”. Él escribió y dirigió el filme, filme que enlistó las 50 mejores películas de terror de la época. Contó con las actuaciones de Nathan Fillion, Elizabeth Banks, Gregg Henry, Michael Rooker y Jenna Fischer.

De sus trabajos más destacables están “Super”, una comedia sátira de superhéroes lanzada en el 2010, protagonizada por Elliot Page, Rainn Wilson y Liv Tyler. Y, “Guardianes de la Galaxia”, película del universo cinematográfico de Marvel, lanzada en el 2014.

Gracias al éxito que fue la primera entrega de “Guardianes de la Galaxia”, Marvel Studios informó en la Comic-Con que James Gunn sería el encargado de escribir y dirigir las secuelas de este filme.

2018: Polémicas

Para el 20 de julio del 2018, se anunció que el director fue despedido del proyecto de “Guardianes de la Galaxia Vol. 3”, después de que se hicieran públicos publicaciones del 2008 y 2009 en Twitter, en las que bromeaba respecto a temas delicados, como lo son el abuso sexual, la violación y la pedofilia.

Sin importarle eso, Warner Bros Studios informó que, a pesar de lo sucedido, ese año contratarían a Gunn para dirigir “Suicide Squad 2”.

Marvel Studios en el primer trimestre del siguiente año, informó que contaría con la participación de James como director para la película “Guardianes de la Galaxia Vol. 3”.

Para este 2022, el director de Marvel Studios, pasó a firmar contrato con Warner Bros y DC Studios, siendo elegido como el nuevo copresidente y codirector de DC Studios, junto a Peter Safran. Todo esto se dio a causa de que el anterior presidente abandonara el estudio. Estas dos contrataciones son con el fin de avanzar a mejor. Peter pasará a ser la parte comercial y de producción, y James será más del área creativa. Se espera ver más de este dúo en un futuro.

Vida personal

Mantuvo una relación con la actriz, Jenna Fischer. La relación duró casi ocho años, y Jenna confirmó en una entrevista que ya se había llevado a cabo el divorcio.

En el 2015, comenzó a salir con la actriz, Jennifer Holland. Para inicio del 2022, hicieron público su compromiso, el cual se estipula que se celebrará finalizando 2022 o inicios del 2023.

Filmografía

Los trabajos realizados por James Gunn:

Cine

  • “Tromeo and Juliet” (1996): Guionista y actor.
  • “Hamster PSA” (1997): Director y guionista.
  • “The Specials” (2000): Guionista, productor y actor.
  • “Citizen Toxie: The Toxic Avenger IV” (2000): Actor.
  • “Scooby-Doo” (2002): Guionista.
  • “The Ghouls” (2003): Actor.
  • “Doggie Tails, Vol. 1: Lucky’s First Sleep-Over” (2003): Actor.
  • “Melvin Goes to Dinner” (2003): Actor.
  • “Tube” (2004): Guionista.
  • “Dawn of the Dead” (2004): Guionista.
  • “Scooby-Doo 2: Monsters Unleashed” (2004): Guionista y productor.
  • “LolliLove” (2004): Guionista, productor y actor.
  • “Slither” (2006): Director, guionista y actor.
  • “Sparky & Mikaela” (2008): Director, guionista y productor.
  • “Humanzee!” (2008): Director, guionista, productor y actor.
  • “Super” (2010): Director, guionista y actor.
  • “Movie 43” (2013): Codirector y coescritor.
  • “Thor: The Dark World” (2013): Director de escena post-créditos.
  • “Guardianes de la Galaxia” (2014): Director, guionista y actor.
  • “Doctor Strange” (2016): Director invitado y guionista invitado.
  • “The Belko Experiment” (2016): Guionista y productor.
  • “Guardianes de la Galaxia Vol. 2” (2017): Director y guionista.
  • “Avengers: Infinity War” (2018): Coescritor y productor.
  • “Avengers: Endgame” (2019): Productor.
  • “Brightburn” (2019): Productor.
  • “The Suicide Squad” (2021): Director y guionista.
  • “Guardianes de la Galaxia: The Holiday Special” (2022): Director y guionista.
  • “Guardianes de la Galaxia Vol. 3” (2023) Director y guionista.

Programas de TV / Series

  • “Sgt. Kabukiman Public Service Announcement” (1997): Actor.
  • “The Tromaville Cafe” (1997-2000): Director, guionista y actor.
  • “James Gunn’s PG Porn” (2008-2009): Director, guionista, productor y actor.
  • “Holliston” (2013): Actor.
  • “Con Man” (2015): Actor.
  • “Peacemaker” (2022): Director, guionista y productor.

Directores

Peter Safran

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Biografía de Peter Safran
jzimagic, CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

Biografía de Peter Safran

Peter Safran (22 de noviembre de 1965) es un director y productor de cine. Nació en Londres, Inglaterra, Reino Unido. Es conocido por ser el nuevo codirector ejecutivo y copresidente de DC Studios.

Primeros años

Nació y se crió en Londres, Reino Unido.
Al finiquitar su escuela secundaria, viaja a Estados Unidos para estudiar sus estudios superiores en la Universidad de Princeton.

Se graduó con doctorado en jurisprudencia en la Facultad de Derecho de la Universidad de Nueva York. Tras terminar sus estudios, se dedicó a desempeñarse como abogado corporativo en esa ciudad, luego de eso trabajó como asistente de la agencia de talentos UTA.

Peter fue gerente de Gold-Miller Co., hasta 1998. Posteriormente, renunció e ingresó como gerente de la agencia de talentos y productora de televisión y cine, Brillstein-Grey Entertainment. Para el 2003, ascendió a presidente de dicha compañía. La empresa era importante y reconocida en el mundo actoral, en sus clientes tenían a personajes como Jennifer Aniston, Courteney Cox, Nicolas Cage, Brad Pitt, Adam Sandler, entre otros.

En el 2006, Peter desea emprender y montar su propia empresa, y es ahí donde nace The Safran Company.

Sanfran colaboró como productor junto a Warner Bros Studio en el Universo cinematográfico de “El Conjuro”, o también conocido como “Warrenverso”.

También trabajó en el año 2018, en la producción de la película “Aquaman”, que cuenta con la actuación de Jason Momoa, Amber Heard, Willen Dafoe y Patrick Wilson. Unos de sus trabajos más conocidos son “Shazam!” y “The Suicide Squad”.

Para este 2022, el director y productor Peter Safran, pasó a firmar contrato con Warner Bros y DC Studios, siendo elegido como el nuevo copresidente y codirector de DC Studios, junto a James Gunn. Todo esto se dio a causa de que el anterior presidente abandonara el estudio. Estas dos contrataciones son con el fin de avanzar a mejor; Peter pasará a ser la parte comercial y de producción, y James será más del área creativa. Se espera ver más de este dúo en un futuro.

Vida personal

No se sabe mucho de la vida personal del productor. Se tiene información de que está casado con Natalia Safran.

Filmografía

Los trabajos realizados por Peter Safran:

Cine

  • “RocketMan” (1997): Co-productor.
  • “Senseless” (1998): Productor co-ejecutivo.
  • “Scary Movie” (2000): Productor ejecutivo.
  • “The Specials” (2000): Productor co-ejecutivo.
  • “My Baby’s Daddy” (2004): Productor ejecutivo.
  • “Connie and Carla” (2004): Productor ejecutivo.
  • “Jiminy Glick in Lalawood” (2004).
  • “The Long Weekend” (2005): Productor ejecutivo.
  • “Meet the Spartans” (2008).
  • “Over Her Dead Body” (2008).
  • “The Miracle of Phil” (2008).
  • “Disaster Movie” (2008).
  • “Doggie Heaven” (2008).
  • “Blue Like You” (2008).
  • “Meat Dog: What’s fer Dinner” (2008).
  • “Fairy Tale Police” (2008).
  • “Sparky & Mikaela” (2008).
  • “Humanzee!” (2008).
  • “Post Apocalyptic Pizza” (2009).
  • “New in Town” (2009).
  • “My Life in Ruins” (2009): Productor ejecutivo.
  • “Buried” (2010).
  • “Vampires Suck” (2010).
  • “Flypaper” (2011).
  • “Elephant White” (2011).
  • “ATM” (2012).
  • “True Love” (2012).
  • “Vehicle 19” (2013).
  • “Hours” (2013).
  • “The Conjuring” (2013).
  • “Mindscape” (2013).
  • “The Starving Games” (2013).
  • “Best Night Ever” (2013).
  • “Annabelle” (2014).
  • “The Atticus” (2015).
  • “Superfast!” (2015).
  • “Dark Places” (2015): Productor ejecutivo.
  • “Summer Camp” (2015).
  • “Martyrs” (2015).
  • “The Choice” (2016).
  • “The Conjuring 2” (2016).
  • “The Belko Experiment” (2016)
  • “Mine” (2016).
  • “Within” (2016).
  • “The Worthy” (2016).
  • “Wolves at the Door” (2016).
  • “Annabelle: Creation” (2017).
  • “The Crucifixion” (2017).
  • “Flatliners” (2017).
  • “The Nun” (2018).
  • “Aquaman” (2018).
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Biografía

Jim Henson

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Biografía de Jim Henson
Foto tomada de @retrochenta (Twitter)

Biografía de Jim Henson

James “Jim” Maury Henson (24 de septiembre de 1936 – 16 de mayo de 1990) fue un titiritero, escritor, productor y director televisivo, famoso por ser el creador de Los Muppets. Nació en Greenville, Misisipi. Estando en la secundaria comenzó a trabajar en programas de televisión. En 1995 creó su primer programa Sam and Friends  y una vez graduado Economía por la Universidad de Maryland, incursionó en la publicidad y la creación de films. En Nueva York fundó la Muppets, Inc y colaboró con la Children’s Television Workshop en la creación de los personajes de Plaza Sésamo (Sesame Street). Creó, entre otros, a  Beto y Enrique, el Comegalletas, Big Bird, la rana René y Óscar el gruñón. Con posterioridad produjo El Show de los Muppets (1976-81) y El Cuentacuentos (1987-88). En los noventas recibió su estrella en el Paseo de la Fama.

Primeros años

James Maury Henson nació el 24 de septiembre de 1936 en Greenville, Mississippi, hijo Paul Ransom Henson y Elizabeth Marcella Henson. Su padre era agronomista en el Departamento de Agricultura de los Estados Unidos. Tras su nacimiento la familia se mudó a Hyattsville, cerca de Washington D.C. Desde muy pequeño, Henson mostró un gran interés tanto por el arte como por la televisión. Asistió a la Northwestern High School; estando allí comenzó a trabajar como ayudante en programas para niños. Su tarea en sí era crear marionetas para entretener al público, pero poco a poco esto se convirtió en una pasión.

Inicios

Una vez terminada la preparatoria, Henson ingresó a la Universidad de Maryland para estudiar una carrera en Economía. Con posterioridad se especializó en arte, diseño y cine. En su primer año de universidad, la WRC-TV le pidió que hiciera un show de marionetas corto para ser emitido los sábados en la mañana. De esta manera, en 1955, nació Sam & Friends, programa dio vida a la inmortal rana René.  Gracias a este programa aparecieron los primeros Muppets.

Sketch de Sam and Friends

A diferencia de la marionetas de la época, Henson creía que los Muppets debían tener más vida y mostrar más sentimientos. Es por esto que para los Muppets utilizó materiales más flexibles que la madera y reemplazo las cuerdas por varillas, dándoles más solidez.

Para fines de los años cincuenta  Sam & Friends ya era todo un éxito. Después de graduarse de la universidad, Henson viajó un tiempo por Europa. Al regresar a los Estados Unidos se casó con Jane Nebel, compañera de la universidad que lo había ayudado a crear varios de sus personajes. Juntos tuvieron cinco hijos: Lisa (nacida en 1960), Cheryl(1962), Brian (1963), John (1965) y Heather (1970).

Durante la década de 1960, la popularidad de sus personajes lo llevó a realizar diversos trabajos sobre todo en la publicidad y creación de films. En 1963 se mudó Nueva York y  junto a su esposa fundó  la Muppets Inc. Después de esto, entre 1964 y 1969, Henson produjo varias películas experimentales como  Time Piece (1965), Wheels That Go (1967), Youth 68: Everything’s Changing… or Maybe It Isn’t (1968)  y The Cube (1969).

Plaza Sésamo

Sésamo. Crédito: piqsels.com

En 1969 la cadena Children’s Television Workshop le pidió que se uniera en la creación de Sesame Street (Plaza Sésamo), un novedoso programa infantil con contenido educacional en el que sus marionetas jugarían un importante papel. Inmediatamente todos sus personajes se volvieron los más populares. Con los años  Beto y Enrique (Bert y Ernie), Óscar el gruñón (Oscar the Grouch), Abelardo (Big Bird) y la rana René (Kermit ), se convirtieron en rostros familiares en todos los hogares. Hoy en día sus personajes son parte de la cultura popular.

Con el éxito de Plaza Sesamo, Henson no dejo de trabajar. De 1976 a 1981 produjo de The muppet show (El Show de los Muppets) con la rana René y Miss Piggy como protagonistas. También fue el creador de Fraggle Rock (1983) y  de El Cuentacuentos (1987-88),  programa por el que recibió un Emmy.  Dirigió y produjo varias películas protagonizadas por sus marionetas como The Muppet movie (1979) y The Dark Crystal(1982), dirigida a un público más adulto.

Henson también ayudó a otros realizadores como George Lucas en la creación de personajes para Star Wars. En 1982 fundó la Jim Henson Fundation, organización con la que promovió el arte y desarrolló de los titirites en los Estados Unidos. Simultáneamente continuó trabajando en la televisión y cine. En 1986 estrenó Labyrinth, un largometraje protagonizado por David Bowie y Jennifer Connelly, que tuvo poco éxito.

Tres años después, Henson vendió su compañía a The Walt Disney Company.

Muerte

Henson falleció el 16 de mayo de 1990 a causa de neumonía, en Nueva York, a los 53 años.  Tras su muerte sus hijos siguieron su legado administrando tanto la Jim Henson Creature Shop como la Jim Henson Fundation.

En 1991 le fue otorgada una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. En 2011 fue nombrado Disney Legend.

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Biografía

Paul Thomas Anderson

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Biografía de Paul Thomas Anderson
Jürgen Fauth (flickr user muckster), CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

Biografía de Paul Thomas Anderson

Paul Thomas Anderson (26 de junio de 1970) es un director, guionista y productor de cine estadounidense, ganador del Oso de Oro de 2000 en el Festival de Cine de Berlín por Magnolia. Nació en Studio City, California. Hijo de una pareja de actores, a los 18 años grabó su primer cortometraje. Después de abandonar la universidad se convirtió en asistente de producción. Trabajó en proyectos de televisión y publicidad y en 1993 se estrenó como director con Cigarettes and Coffee, un cortometraje. Tres años después publicó su primer largometraje Hard Eight (1996). A este le siguieron éxitos como Magnolia (1999),  Embriagado de amor (2002) y  la ganadora del Oso de Plata Petroleo sangriento (2007). En 2012 recibió el León de Plata a Mejor Director.

Primeros años

Anderson nació el 26 de junio de 1970 en Studio City, California, hijo del actor Ernie Anderson y de la actriz Edwina Gough (antes Anderson). Fue criado en el Valle de San Fernando. Durante su infancia y adolescencia vio videos y películas sin parar, con las que aprendió la forma de narrar y hacer cine. Su padre lo animó a convertirse en escritor o director.  Asistió a varias escuelas, incluidas la Buckley School, la Campbell Hall School,  la Cushing Academy y la preparatoria Montclair. A los 18 años realizó su primer largometraje, The Dirk Diggler Story (1988),  una historia retomaría más tarde.

Tras terminar la preparatoria pasó brevemente por la Universidad de Nueva York antes de comenzar a trabajar en el cine. Fue asistente de producción en varios proyectos televisivos y de publicidad. Ya en los noventas aparecieron sus primeras producciones.

Trayectoria

En 1993, Anderson debutó con su primer cortometraje Cigarettes & Coffee.  Tres años después salió su primer largometraje  Hard Eight, Sidney, con Philip Seymour Hoffman, Gwyneth Paltrow y Samuel L. Jackson. La cinta fue bien acogida y nominada a varios premios Independent Spirit. Su revelación se produjo con Boogie Nights, en 1997, cinta que se basaba en su primer cortometraje de 1988 y que giraba entorno el ascenso y la caída de una estrella del cine para adultos. El filme fue nominado en las categorías mejor actuación y Mejor guión original; desde entonces se ha vuelto un referente común y es considerada una de las mejores películas del cine de los años 90.

Anderson cerró esa década con el estrenó de Magnolia (1999), drama con Tom Cruise y Julianne Moore, que seguía el día a día de varias personas en el Valle de San Fernando. Por la cinta recibió el Oso de Oro en el Festival de cine de Berlín de 2000 y una nominación al Mejor guión original en los premios Óscar. Con posterioridad sorprendió al público con su elección de Adam Sandler para estelarizar  Embriagado de amor (2002), cinta romántica que fue celebrada por la critica.

En 2007 Anderson tuvo su primera colaboración con el actor Daniel Day Lewis en Petróleo sangriento (2007).  La cinta le reporto otra candidatura como guionista y director y le valió el Oso de Plata en el Festival de cine de Berlín. Cinco años más tarde estrenó la controversial The Master: todo hombre necesita un guía (2012), con Joaquin Phoenix como un inestable veterano que había participado en la Segunda Guerra Mundial y  Philip Seymour en el papel de un líder de  culto.

Le siguió, en 2014, Vicio Propio, adaptación de la novela homónima de Thomas Pynchon. En 2017 estrenó su última colaboración con Lewis,  El hilo fantasma (2017); la cinta supuso el retiro del actor.

Con posterioridad salió el corto musical Anima(2019). Regresó en 2021 con Licorice Pizza (2021), film ambientado en los años 70 del siglo XX que sigue a un joven actor en su lucha y el instituto. Por la cinta recibió nominaciones al Óscar a mejor guión original y mejor dirección. En esta ultima categoría compite con Kenneth Branagh (Belfast), Ryusuke Hamaguchi  (Drive my Car), Jane Campion  (El Poder del Perro) y Steven Spielberg (West Side Story).

Al margen del cine, Anderson ha dirigido vídeos musicales para cantantes como Fiona Apple y Aimee Mann.

Vida personal

Desde 2001 es pareja de la actriz Maya Rudolph; juntos han tenido cuatro hijos: Pearl, Lucille, Jack  y Minnie.

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