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Historia de The Beatles

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Historia de The Beatles
Dominio Público

Historia de The Beatles

The Beatles es el nombre de una de las bandas más emblemáticas de la historia del rock, su surgimiento en la década de los cincuentas cambio de manera radical la manera en la que se entendía la música popular y el rock mismo, llegando a nuevos grupos y revolucionando por completo la escena musical. The Beatles fue la primera banda de masas, su música llego donde ningún grupo había llegado a antes provocando uno de los fenómenos musicales más conocidos de la época, la Beatlemania. El grupo surgió en 1957 en Liverpool, Inglaterra y estuvo conformado inicialmente por Paul McCartney, John Lennon, George Harrison, Pete Best y Stuart sutcliffe. Entre sus canciones más reconocidas están: Yesterday, Yellow Submarine, All You Need Is Love, Hey Jude, A Day in the Life, Let It Be y P.S. I Love You.

Inicios

La historia de la banda comienza con la llegada de Paul McCartney a los The Quarry Men, banda liderada por Lennon que terminaría evolucionando en The Beatles poco después. Un año más tarde se les unió George Harrison, amigo de McCartney y en 1959 la banda hizo su debut en el Casbah. Tras varios cambios de formación, Lennon, Harrison y McCartney cambiaron el nombre de la banda a Johnny & The Moondogs, luego a Long John & The Silver Beatles y poco después a The Beatles.

Para 1962, la banda quedaría configurada de manera estable con Lennon como voz y compositor; McCartney en el bajo; Harrison en la guitarra y las letras; y Ringo Starr en la batería. La mayoría de las canciones fueron compuestas por la dupla, Lennon- McCartney y otras como Here Comes the Sun y Something fueron escritas por Harrison. Tras colaborar una serie de canciones con Tony Sheridan en 1961, la banda encontró la oportunidad de brillar firmando con la EMI y Parlophone en 1962.

Pronto adoptaron su característico estilo, traje y corte mop top. En octubre de 1962, la banda hizo su debut con el sencillo Love Me Do, tema escrito por Lennon y McCartney que provoco sensación, convirtiéndose rápidamente en todo un éxito. El sencillo fue incluido en su álbum debut Please Please Me (1963), trabajo musical de catorce canciones en el que aparecieron grandes temas como Ask Me Why, Baby It’s You, Please Please Me, y P.S. I Love You.  Este trabajo marco el inicio de la Beatlemania, fenómeno musical que les llevo a convertirse en uno de los grupos más conocidos de la época.

Trayectoria de los Beatles

Iberia Airlines [CC BY 2.0], via Wikimedia Commons

Tras su debut en marzo, el grupo alcanzó su primer número uno con el sencillo From Me To You/Thank You Girl, lanzado en abril del mismo año. Seguido volvieron a marcar tendencia con She Loves You/I’ll Get You, temas que le valieron el reconocimiento internacional, especialmente en Estados Unidos, país al que pronto se extendería la Beatlemania. En 1964, la banda llego USA, con su primera gira, irrumpiendo rápidamente en los listados musicales.

Cabe mencionarse que los Beatles fueron los iniciadores de la llamada invasión británica en USA, con la cual llegaron grandes bandas como The Animals, The Who y los Rolling Stones. Aprovechando el éxito que alcanzaron en EUA, la banda rodó numerosas películas, entre las que caben resaltar:  A Hard Day’s Night (1964), Help! (1965) y Magical Mystery Tour (1967). Como acompañamiento surgieron los álbumes homónimos (A Hard Day’s Night y Help!), en los cuales puede encontrarse exitosos hits como I Should Have Known Better, And I Love Her, Can’t Buy Me Love, The Night Before, I Need You y Yesterday, tema que desde entonces ha hecho parte de las canciones más conocidas de la banda.  Al igual que los álbumes previos, A Hard Day’s Night y Help!, conquistaron las listas musicales, permaneciendo más de treinta semanas en los primeros lugares de las listas musicales, tanto en EUA como en Gran Bretaña.

Por ese mismo periodo se editaron los exitosos LPs, For Sale (1964) y Rubber Soul (1965), trabajo musical en el que se aprecia la madurez y crecimiento del grupo no solo por su experimentación con ritmos distintos al rock sino también por sus letras. Este incluyó temas tan populares como Drive My Car, You Won’t See Me, The Word, I’m Looking Through You y Run for Your Life. En los siguientes años el grupo continuaría lanzado alrededor de dos álbumes por año con excelentes resultados. Al mismo tiempo tendrían una agenda extremamente ocupada, de un programa radial a Tv, de revistas a conciertos y de fiesta en fiesta.

En 1966, tras varios incidentes con fans y su exacerbada idolatría, el grupo dio su último concierto en San Francisco. Con el paso del tiempo la beatlemanía se fue apagando como frenesí y el grupo continuó siendo apreciado por su música. Como referentes de la música de la década de los sesenta, etapa marcada por las manifestaciones sociales y los movimientos anti-guerras, en 1966 lanzaron Revolver, un álbum revolucionario que marcó el inicio de una nueva etapa de experimentación musical.

Últimos años

Después del lanzamiento de Revolver, el grupo experimentaría un nuevo acercamiento al misticismo oriental de la mano de Maharishi Mahesh Yogi. También serían influenciados por el movimiento hippie y el consumo de drogas psicodélicas como el LSD. Lo cual confluyó en el lanzamiento Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (1967), trabajo revolucionario que marco el surgimiento de la música psicodélica. El álbum fue todo un éxito, tras su lanzamiento alcanzó los primeros lugares de las listas musicales tanto británicas como estadounidenses y un año más tarde recibió cuatro Premios Grammy.

Este album de corte conceptual incluyó populares temas como Lucy in the Sky with Diamonds, Within You Without You, Good Morning Good Morning y A Day in the Life.

 Este año de cambios también dio paso al comienzo del fin de la banda, pues tras la muerte del hombre que los llevo a la cima, Brian Epstein, pronto surgirían numerosas desavenencias. Las personalidades dispares de cada miembro pronto comenzaron a chocar, muestra de esto serían los lanzamientos de los álbumes en solitario de Lennon (con su esposa Yoko Ono) y Harrison.

Previo a su disolución en 1970, el grupo lanzó reconocidos trabajos como el álbum y la película Magical Mystery Tour (1967);el LP The White Album (1968); la animación Yellow Submarine (1969) y su obra maestra Abbey Road (1969). Estos albumes contendrían famosos temas como: The Fool on the Hill, Strawberry Fields Forever, All You Need Is Love, Blackbird, Revolution, Here Comes the Sun y Something. Seguido aparecería su último trabajo como banda, Let it be (1970), un álbum de trece canciones compuesto mayoritariamente por Lennon y McCartney. Este incluyó temas tan conocidos como I’ve Got a Feeling, I Me Mine, Two of Us y Let It Be. El álbum se presentó como un retorno a las raíces, sin embargo, tras su lanzamiento la banda dio por terminada su historia. Aunque se intentó por años alguna reunión, esta fue imposible y toda posibilidad quedó zanjada tras el asesinato de Lennon a manos de un fan perturbado.

Influencia

A pesar de la breve carrera de la banda (ocho años desde su debut en 1962), su influencia no ha menguado con el paso de los años.  Su legado puede rastrearse hasta bandas como The Who, Pink Floyd, Lake & Palmer, Queen, Led Zeppelin, Nirvana y Oasis y artistas como David Bowie, Prince, St. Vincent, Billy Joel y Dave Grohl, entre otros.  Su influencia puede apreciarse también en series de televisión como Los Simpson, Beat Bugs, The Wonder Years, Life Goes On, Pinky and the Brain y The Powerpuff Girls, entre otras.

Biografía

Mike Bahía

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Biografía de Mike Bahía
Tomada de @mikebahia. Link: https://www.instagram.com/p/CI3maiyBXJX/

Biografía de Mike Bahía

Michael Egred Mejía (27 de junio de 1986), más conocido artísticamente como Mike Bahía, es un cantante, compositor y músico colombiano. Es conocido por temas como Buscándote, Esta Noche, Serenata, La Lá y Cuenta conmigo y su música fusiona géneros como el pop, el latín dance y la música urbana. Mike comenzó su carrera, luego de participar en el programa La Voz Colombia en 2013, haciendo parte de la agrupación Capzula hasta 2014. El mismo año se inició como solista con el sencillo Buscándote y más tarde vinieron los exitosos Estar Contigo, Tarde y Le hace falta un Beso. En 2017 llegó su EP debut Yo soy y dos años después estrenó su primer álbum Navegando (2019). A lo largo de su carrera ha colaborado con artistas como Danny Ocean, Mozart La Para, Gusi, Alkilados, Bryant Myers, Alex Ubago y Greeicy.

Inicios

Nacido en Cali, Colombia, Bahia se interesó en la música desde muy pequeño. A los 8 años comenzó a tocar la guitarra y luego vino el piano. Concentrado en sus estudios, prefirió terminar su formación antes de iniciar su carrera. Su primera aparición llegó en 2013, cuando se unió al programa La Voz Colombia como concursante. En este tuvo a Fanny Lu como asesora y aunque no ganó consiguió hacerse conocido. Una vez finalizó el programa, se unió a la agrupación caleña Capzula, donde fue la voz principal hasta 2014.

Trayectoria musical de Mike Bahía

Bahia hizo su debut como solista en 2014 con el lanzamiento del sencillo Buscandote, tema que se popularizo rápidamente a nivel nacional e internacional. Seguido realizó varios conciertos, eventos y presentaciones; y ese mismo año estrenó los sencillos Tarde y Estar Contigo.  Al año siguiente colaboró con Alejandro González en el exitoso hit Le hace falta un beso y más tarde vinieron Tú tienes razón con Gusi y Magdalena, su colaboración con Alkilados.

En 2016 volvió con el sencillo Muñequita y ya en 2017, estrenaba su EP debut Yo soy, un trabajo de seis canciones, entre las cuales se estaban: Déjame, Gitana y su colaboración con Bonny Lovy, Noche en Hawái. Ese mismo año apareció el sencillo Amantes, junto a Greeicy, que obtuvo más de 500 millones de visualizaciones en YouTube, siendo todo un éxito en Latinoamérica.

Mas adelante, en 2018, lanzó Quédate aquí, tema que le valió el éxito internacional. Luego de esto, estrenó Canciones con mentira, Seren ata

y Esta Noche, otra colaboración con Greeicy. Además, colaboró en el remix de Te Besaré, con Andy Rivera, Bryant Myers y Jonathan Moly.

Mike comenzó el 2019 con La Lá, su colaboración con Ovy on the Drums, en mayo. Luego salió Sayonara junto Ana Guerra y en septiembre llegó Locos Dementes junto a Gusi y Greeicy. Su primer álbum titulado Navegando, salió en noviembre con un total de once canciones. De estas sobresalen Detente con Danny Ocean, Sufrimos lo mismo, Solita pa Mí, Quédate aquí y el ya lanzado Esta Noche.

Al año siguiente regresó con Si Tu Amor No Vuelve, otra colaboración con Greeicy que sonó en todas las estaciones. Seguido colaboró con Cali y El Dandee en el sencillo Tu Nombre y ya a mediados de año salió Cuenta Conmigo, un sencillo con Llane, Pj Sin Suela y el artista urbano Mozart la Para. También participó en Si tú te vas del español Alex Ubago; apareció en Quién Dijo Miedo,  remix con Lyanno y Sharlene; y colaboró con Lalo Ebratt en el sencillo Bebe.

Recientemente estrenó Se Siente Bien junto a Joey Montana.

Vida Personal

Desde 2012, Bahia ha mantenido una relación con la también cantante Greeicy.

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Biografía

Lauren Ruth Ward

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Biografía de Lauren Ruth Ward
Justin Higuchi, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

Biografía de Lauren Ruth Ward

Lauren Ruth Ward (4 de noviembre de 1988) es una cantante, compositora y guitarrista estadounidense. Es conocida por temas como Make Love to Myself, Burden y Valhalla y por su relación con la también cantante LP. Ward hizo se debut en 2016 con el EP auto titulado Lauren Ruth Ward. Luego vinieron los sencillos Well, Well y Make Love to Myself, incluidos en su álbum debut Well Well de 2018; y con posterioridad salió Happy Birthday Jim. En 2020, llegó su tercer álbum de estudio titulado Vol.II. Otros temas populares suyos son: Riders on the Storm, Pullstring y Sideways.

Inicios

Criada en Baltimore, Maryland, Ward trabajó como barbera y estilista antes de probar suerte como cantante. Su carrera la inicio a los 28 años, luego de que dejara su trabajo en Baltimore y se mudara a Los Ángeles. Inicialmente tocaba en conciertos personales, pues no conocía a nadie en la industria de la música. Su voz no tardo mucho tiempo en llamar la atención del guitarrista Eduardo Rivera, con quien ha compuesto y escrito canciones desde entonces. Ward tiene una hermana y en 2016, colaboró en la canción I Crave You

de Polarcode.

Trayectoria musical de Lauren Ruth Ward

Su debut en la escena musical se produjo, en 2016, con el auto titulado EP Lauren Ruth Ward. Este incluía cinco canciones, entre estas el popular Burden y I Feel Cold. A mediados del año siguiente salió el sencillo Well, Well, seguido de Make Love to Myself y Did I Offend You? En marzo en 2018 llegó su álbum debut, Well, Well, que incluía los anteriores sencillos junto a temas como Sideways, Sheet Stains, Those Letters y Staff Only.

A finales de ese mismo año vio la luz el álbum Happy Birthday Jim (2018), con canciones como Rides on the Storm, Love Her Madly y Hello, I Love You. Previamente había hecho un cover de White Rabbit de Jefferson Airplane. Comenzando el año de 2019, publicó el sencillo Valhalla. Le siguieron I Touch Myself, Pullstring, We Are Grown Ups, la colaboración Same Soul con Desi Valentin y Wise Gal.

Otro sencillo de ese año fue el hit Super B******t y el tema The Wild Honey Pie Buzzsession. En febrero de 2020, apareció Water Sign y un mes más tarde salió Vol.II (2020), su tercer álbum de estudio. Con un total de 11 canciones, Vol.II., incluye varios sencillos previos junto a los inéditos Must Be Nice, Friendly Fire, Goddess y Hungry Barber. El álbum fue bastante popular en las plataformas de streaming.

Después de Vol.II (2020),, vino Pictures of You, sencillo que fue incluido en la banda sonora de la serie Little Fires Everywhere de Hulu.

En enero de 2021 lanzó You Never Fake It, su tema más reciente.

Vida personal

Ward está comprometida con la cantante y compositora Laura Pergolizzi, más conocida como LP desde hace un año. Las dos se conocieron en 2014.

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Biografía

Nathy Peluso

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Biografía de Nathy Peluso
Diario de Madrid, CC BY 4.0, via Wikimedia Commons

Biografía de Nathy Peluso

Nathalia Beatriz Dora Peluso (12 de enero de 1995), más conocida profesionalmente como Nathy Peluso, es una cantante y compositora argentina que fusiona los géneros trap, soul, latino, salsa y rap dentro de su música. Está considerada una de las grandes promesas de la nueva vanguardia musical Latino-Europea. Peluso comenzó su carrera a los 16 años, presentándose en hoteles y restaurantes. En 2017 saltó a la escena con el EP Esmeralda y un año después se hizo conocida con La Sandunguera, un EP, que la llevó de gira por Europa y Latinoamérica. Luego vinieron los éxitos Natikillah, Copa Glasá y No se perdona, aunque su salto a la fama se produjo con Sana Sana, sencillo que vendría incluido en el álbum Calambre. Por este fue nominada a los Latin Grammys en 2020.  Es también autora del libro Deja que Combata (2019).

Primeros años

Nacida en Luján, el 12 de enero de 1995, Peluso se crió escuchando la música de Ella Fitzgerald, Atahualpa, Ray Charles, Joao Gilberto y D´Angelo. Cuando tenía nueve años, la familia se mudó a España, país en el que reside desde entonces. Paso algún tiempo en Alicante, antes de mudarse a Murcia, donde comenzó estudios de Comunicación audiovisual, los cuales terminó abandonando. A los 16 años comenzó a presentarse en hoteles y restaurantes de Torrevieja. Entonces solía interpretar temas de Etta James, Frank Sinatra

o Nina Simone. A la par comenzó a subir algunos covers a YouTube y una vez alcanzó la mayoría de edad se trasladó a Madrid. En Madrid estudió dos semestres de Teatro y se desempeñó como mesera y asesora de bailes, mientras se abría camino en la música.

Trayectoria musical de Nathy Peluso

Apasionada del swing, jazz, hip-hop y Folklore latinoamericano, Peluso saltó a la escena musical en 2017 con el lanzamiento del EP debut Esmeralda. Este traía siete canciones y fue seguido por el sencillo Corashe, tema que marcó un antes y después en su carrera, convirtiéndola en una de las nuevas promesas de la vanguardia musical fusión latino-europea. En 2018 lanzó La Sandunguera, un EP fusión de los géneros hip-hop, R&B y soul, con sonidos latinos que estuvo acompañado de una gira por Europa y Latinoamérica. Algunos temas del EP son Gimme Some Pizza, Ma Time, Estoy Triste y el mismo La Sandunguera

A comienzos del 2019 apareció el exitoso hit Natikillah y luego vino Copa Glasé, sencillo con el que reforzo su imagen como artista, versátil y única en la escena nacional e internacional. Ese mismo año se estrenó como escritora con Deja que te combata (2019), libro que celebraba su recorrido artístico hasta ese momento. En abril de 2020, colaboró con Rels B en el tema No Se perdona y ya en mayo salía Buenos Aires, tema que aborda la experiencia del confinamiento debido a la pandemia por el covid-19.

Su salto a la fama se produjo con Sana Sana, el ultimo sencillo de su álbum debut Calambre,

lanzado en octubre de 2020. Calambre contiene 12 canciones, todas compuestas durante su gira con La Sandunguera; entre estas sobresalen: Celebré, Delito, Sugga, Amor Salvaje, Agárrate y Puro Veneno. El álbum también incluía a Buenos Aires, tema por el que fue nominada a los Premios Gramy Latino en la categoría Mejor Canción Alternativa. Asimismo, fue nominada en la categoría Al Mejor Nuevo Artista.

Durante la celebración de los Latin Grammy, Peluso presentó un en vivo con Fito Páez. Unos días después lanzó el sencillo en colaboración con Bizarrap, Music Sessions #36, que fue tendencia en YouTube, alcanzando los 100 millones de reproducciones. Por este recibió un Disco de Oro en España.

Comenzando el 2021 publicó el vídeo musical de Delito, tema incluido en su álbum Calambre.

Recientemente fue nominada al Premio Lo Nuestro al Mejor artista Revelación Femenino.

Vida personal

A través de la música, Peluso ha mostrado su apoyo al feminismo y el empoderamiento femenino.

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