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Músicos

Celso Piña

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Biografía de Celso Piña
Montecruz Foto from Berlin, Alemania [CC BY-SA 2.0], via Wikimedia Commons

Biografía de Celso Piña

Celso Piña (6 de abril de 1953 -21 de agosto de 2019) Cantautor y acordeonista. Nació en Monterrey, México. Fue conocido como El rebelde del acordeón y se le considera una de las figuras más destacadas de la musical tropical y el vallenato. Comenzó sus andanzas en la música de la mano de varias agrupaciones como Los Yarax y Arcaico. Posteriormente hizo parte de Sentimiento y en 1980 se enamoró por completo el acordeón, hecho que lo llevo poco después a inclinarse por la música colombiana, la cumbia. Formó en los ochentas su Ronda Bogotá junto a sus hermanos y poco después salto al estrellato con temas como Ronda Tocando, La Minifalda, Cumbia De La Paz y Rinconcito Azul.

 Familia e inicios

Nació en el seno de una familia humilde y numerosa. Sus padres fueron Rosa María Arvizu e Isaac Piña. Juntos tuvieron cuatro varones (Celso, Rubén, Enrique y Eduardo) y cinco mujeres. Debido al número de miembros, la familia se mudó constante a lugares más espaciosos hasta que finalmente se establecieron en La Campana. Allí Celso dio sus primeros pasos como trabajador y músico. Comenzó a trabajar a temprana edad, ayudando a recolectar frutas en una carreta, visitaba los barrios de gente adinerada tomaba las frutas desechadas en buen estado, las lavaba y luego las vendía en su barrio. Posteriormente trabajó como repartidor de tortillas, molinero, obrero, fundidor de acero y tapicero.

Trayectoria de Celso Piña

Fue mientras desarrollaba estos diferentes proyectos que empezó interesarse por la música. Según lo contó el cantante en una entrevista, un día mientras observa a un grupo de músicos tocar, uno de estos lo invitó a practicar con ellos y algo hizo click, de repente la música era algo que le brotaba del alma. Fue aprendiendo a tocar de manera autodidacta y pronto se unió a su primera agrupación Los Yarax, con estos tocó varios años en eventos y fiestas especiales, ganando en poco tiempo algo de reconocimiento.

Al disolverse Los Yarax, algunos de los miembros formaron Arcaico, grupo en el que también tocó de manera esporádica. Con estos trabajó en fiestas de cumpleaños y algunos establecimientos, tocando música tropical mexicana. Fue por este entonces que comenzó a escuchar la música de los acordeoneros colombianos Alfredo Gutiérrez, Andrés Landero y Aníbal Velázquez. Enamorado por la música de los colombianos pronto compraría su primer acordeón, el cual aprendió a tocar de forma autodidacta en el sótano de su casa. Pasos meses aprendiendo, ensayando y perfeccionando su estilo.

Al mismo tiempo trabajó en Sentimiento, una agrupación poco exitosa con gran calidad de música, su estilo era apasionado y a la vez algo nostálgico, he ahí por qué no atrajo mucho la atención el público en busca de diversión. Pasados unos años de ensayo y perfeccionamiento de su estilo se decidió a emprender su propio camino en la música, alejándose de los sonidos mexicanos y acercándose al estilo colombiano, a la cumbia.

Celso Piña y su Ronda Bogotá

En la década de los ochentas decidió formar su propia agrupación, reclutó a sus hermanos, les enseñó todo lo que podía y poco después le dio nombre al grupo, La Ronda Bogotá, hoy conocida como Celso Piña y su Ronda Bogotá. La agrupación se dedicó por completo a la promoción de los sonidos de la cumbia colombiana, con un toque muy personal de Celso. Pronto empezaron a ganarse el aprecio del público, tocando en fiestas de cumpleaños y establecimientos locales. Posteriormente empezaron a tocar en congales como el Kumbala y el Manolos.

Con el paso del tiempo la fama llego al grupo del cerro, en los noventas, empezaron a ser considerados los referentes de la cumbia colombiana en Monterrey. Para ese entonces ya había lanzado álbumes como Si Mañana (1983), Tú y las nubes (1989) y Noche de estrellas (1991). A estos le siguieron grandes éxitos como Dile (1996), con Medicina de Amor y María Salome; y Barrio bravo (2001), su primer álbum fusión. En este aparecieron temas como Cumbia sobre el Río, Cumbia de la Paz y Viviendo en Sueños.

Un año más tarde regreso con Trayectoria (2002) y Mundo Colombia (2002). En este último colaboraron reconocidos artistas como Julieta Venegas, Alfonso Herrera, Flaco Jiménez, Alejandro Rosso y Blanquito Man, entre otros.  Para 2003, lanzó Desde Colombia, álbum en el que aparecieron los hits La Minifalda, El Baratillo y Sin Corazón. Unos años más tarde rindió homenaje al Che Guevara, interpretando los temas de Carlos Puebla, Hasta siempre comandante y Tu revolución, en el álbum, El Canto de un Rebelde (2004).

En los siguientes años la agrupación publicaría varios compilados de sus éxitos como 20 Grandes Éxitos y 12 Grandes Éxitos Vol.1 y 2. En 2007 fue reconocido por la asociación Colombia tierra querida como icono de la cultura colombiana y dos años después lanzó Sin Fecha De Caducidad (2009), álbum en el que incluyó temas como Un Pedacito De Ti,                 Alguien Canto Una Canción y Cumbia De Los Sueños. A este le siguieron su álbum en vivo Celso Piña – Zona Preferente (2012) y Aquí Presente Compa (2014). Su último trabajo discográfico fue Música Es Música (2017), junto a la Orquesta de Baja California.

Celso Piña falleció el 21 de agosto de 2019, a los 66 años, tras sufrir un infarto.

Biografía

Mike Bahía

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Biografía de Mike Bahía
Tomada de @mikebahia. Link: https://www.instagram.com/p/CI3maiyBXJX/

Biografía de Mike Bahía

Michael Egred Mejía (27 de junio de 1986), más conocido artísticamente como Mike Bahía, es un cantante, compositor y músico colombiano. Es conocido por temas como Buscándote, Esta Noche, Serenata, La Lá y Cuenta conmigo y su música fusiona géneros como el pop, el latín dance y la música urbana. Mike comenzó su carrera, luego de participar en el programa La Voz Colombia en 2013, haciendo parte de la agrupación Capzula hasta 2014. El mismo año se inició como solista con el sencillo Buscándote y más tarde vinieron los exitosos Estar Contigo, Tarde y Le hace falta un Beso. En 2017 llegó su EP debut Yo soy y dos años después estrenó su primer álbum Navegando (2019). A lo largo de su carrera ha colaborado con artistas como Danny Ocean, Mozart La Para, Gusi, Alkilados, Bryant Myers, Alex Ubago y Greeicy.

Inicios

Nacido en Cali, Colombia, Bahia se interesó en la música desde muy pequeño. A los 8 años comenzó a tocar la guitarra y luego vino el piano. Concentrado en sus estudios, prefirió terminar su formación antes de iniciar su carrera. Su primera aparición llegó en 2013, cuando se unió al programa La Voz Colombia como concursante. En este tuvo a Fanny Lu como asesora y aunque no ganó consiguió hacerse conocido. Una vez finalizó el programa, se unió a la agrupación caleña Capzula, donde fue la voz principal hasta 2014.

Trayectoria musical de Mike Bahía

Bahia hizo su debut como solista en 2014 con el lanzamiento del sencillo Buscandote, tema que se popularizo rápidamente a nivel nacional e internacional. Seguido realizó varios conciertos, eventos y presentaciones; y ese mismo año estrenó los sencillos Tarde y Estar Contigo.  Al año siguiente colaboró con Alejandro González en el exitoso hit Le hace falta un beso y más tarde vinieron Tú tienes razón con Gusi y Magdalena, su colaboración con Alkilados.

En 2016 volvió con el sencillo Muñequita y ya en 2017, estrenaba su EP debut Yo soy, un trabajo de seis canciones, entre las cuales se estaban: Déjame, Gitana y su colaboración con Bonny Lovy, Noche en Hawái. Ese mismo año apareció el sencillo Amantes, junto a Greeicy, que obtuvo más de 500 millones de visualizaciones en YouTube, siendo todo un éxito en Latinoamérica.

Mas adelante, en 2018, lanzó Quédate aquí, tema que le valió el éxito internacional. Luego de esto, estrenó Canciones con mentira, Seren ata

y Esta Noche, otra colaboración con Greeicy. Además, colaboró en el remix de Te Besaré, con Andy Rivera, Bryant Myers y Jonathan Moly.

Mike comenzó el 2019 con La Lá, su colaboración con Ovy on the Drums, en mayo. Luego salió Sayonara junto Ana Guerra y en septiembre llegó Locos Dementes junto a Gusi y Greeicy. Su primer álbum titulado Navegando, salió en noviembre con un total de once canciones. De estas sobresalen Detente con Danny Ocean, Sufrimos lo mismo, Solita pa Mí, Quédate aquí y el ya lanzado Esta Noche.

Al año siguiente regresó con Si Tu Amor No Vuelve, otra colaboración con Greeicy que sonó en todas las estaciones. Seguido colaboró con Cali y El Dandee en el sencillo Tu Nombre y ya a mediados de año salió Cuenta Conmigo, un sencillo con Llane, Pj Sin Suela y el artista urbano Mozart la Para. También participó en Si tú te vas del español Alex Ubago; apareció en Quién Dijo Miedo,  remix con Lyanno y Sharlene; y colaboró con Lalo Ebratt en el sencillo Bebe.

Recientemente estrenó Se Siente Bien junto a Joey Montana.

Vida Personal

Desde 2012, Bahia ha mantenido una relación con la también cantante Greeicy.

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Biografía

Lauren Ruth Ward

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Biografía de Lauren Ruth Ward
Justin Higuchi, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

Biografía de Lauren Ruth Ward

Lauren Ruth Ward (4 de noviembre de 1988) es una cantante, compositora y guitarrista estadounidense. Es conocida por temas como Make Love to Myself, Burden y Valhalla y por su relación con la también cantante LP. Ward hizo se debut en 2016 con el EP auto titulado Lauren Ruth Ward. Luego vinieron los sencillos Well, Well y Make Love to Myself, incluidos en su álbum debut Well Well de 2018; y con posterioridad salió Happy Birthday Jim. En 2020, llegó su tercer álbum de estudio titulado Vol.II. Otros temas populares suyos son: Riders on the Storm, Pullstring y Sideways.

Inicios

Criada en Baltimore, Maryland, Ward trabajó como barbera y estilista antes de probar suerte como cantante. Su carrera la inicio a los 28 años, luego de que dejara su trabajo en Baltimore y se mudara a Los Ángeles. Inicialmente tocaba en conciertos personales, pues no conocía a nadie en la industria de la música. Su voz no tardo mucho tiempo en llamar la atención del guitarrista Eduardo Rivera, con quien ha compuesto y escrito canciones desde entonces. Ward tiene una hermana y en 2016, colaboró en la canción I Crave You

de Polarcode.

Trayectoria musical de Lauren Ruth Ward

Su debut en la escena musical se produjo, en 2016, con el auto titulado EP Lauren Ruth Ward. Este incluía cinco canciones, entre estas el popular Burden y I Feel Cold. A mediados del año siguiente salió el sencillo Well, Well, seguido de Make Love to Myself y Did I Offend You? En marzo en 2018 llegó su álbum debut, Well, Well, que incluía los anteriores sencillos junto a temas como Sideways, Sheet Stains, Those Letters y Staff Only.

A finales de ese mismo año vio la luz el álbum Happy Birthday Jim (2018), con canciones como Rides on the Storm, Love Her Madly y Hello, I Love You. Previamente había hecho un cover de White Rabbit de Jefferson Airplane. Comenzando el año de 2019, publicó el sencillo Valhalla. Le siguieron I Touch Myself, Pullstring, We Are Grown Ups, la colaboración Same Soul con Desi Valentin y Wise Gal.

Otro sencillo de ese año fue el hit Super B******t y el tema The Wild Honey Pie Buzzsession. En febrero de 2020, apareció Water Sign y un mes más tarde salió Vol.II (2020), su tercer álbum de estudio. Con un total de 11 canciones, Vol.II., incluye varios sencillos previos junto a los inéditos Must Be Nice, Friendly Fire, Goddess y Hungry Barber. El álbum fue bastante popular en las plataformas de streaming.

Después de Vol.II (2020),, vino Pictures of You, sencillo que fue incluido en la banda sonora de la serie Little Fires Everywhere de Hulu.

En enero de 2021 lanzó You Never Fake It, su tema más reciente.

Vida personal

Ward está comprometida con la cantante y compositora Laura Pergolizzi, más conocida como LP desde hace un año. Las dos se conocieron en 2014.

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Biografía

Nathy Peluso

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Biografía de Nathy Peluso
Diario de Madrid, CC BY 4.0, via Wikimedia Commons

Biografía de Nathy Peluso

Nathalia Beatriz Dora Peluso (12 de enero de 1995), más conocida profesionalmente como Nathy Peluso, es una cantante y compositora argentina que fusiona los géneros trap, soul, latino, salsa y rap dentro de su música. Está considerada una de las grandes promesas de la nueva vanguardia musical Latino-Europea. Peluso comenzó su carrera a los 16 años, presentándose en hoteles y restaurantes. En 2017 saltó a la escena con el EP Esmeralda y un año después se hizo conocida con La Sandunguera, un EP, que la llevó de gira por Europa y Latinoamérica. Luego vinieron los éxitos Natikillah, Copa Glasá y No se perdona, aunque su salto a la fama se produjo con Sana Sana, sencillo que vendría incluido en el álbum Calambre. Por este fue nominada a los Latin Grammys en 2020.  Es también autora del libro Deja que Combata (2019).

Primeros años

Nacida en Luján, el 12 de enero de 1995, Peluso se crió escuchando la música de Ella Fitzgerald, Atahualpa, Ray Charles, Joao Gilberto y D´Angelo. Cuando tenía nueve años, la familia se mudó a España, país en el que reside desde entonces. Paso algún tiempo en Alicante, antes de mudarse a Murcia, donde comenzó estudios de Comunicación audiovisual, los cuales terminó abandonando. A los 16 años comenzó a presentarse en hoteles y restaurantes de Torrevieja. Entonces solía interpretar temas de Etta James, Frank Sinatra

o Nina Simone. A la par comenzó a subir algunos covers a YouTube y una vez alcanzó la mayoría de edad se trasladó a Madrid. En Madrid estudió dos semestres de Teatro y se desempeñó como mesera y asesora de bailes, mientras se abría camino en la música.

Trayectoria musical de Nathy Peluso

Apasionada del swing, jazz, hip-hop y Folklore latinoamericano, Peluso saltó a la escena musical en 2017 con el lanzamiento del EP debut Esmeralda. Este traía siete canciones y fue seguido por el sencillo Corashe, tema que marcó un antes y después en su carrera, convirtiéndola en una de las nuevas promesas de la vanguardia musical fusión latino-europea. En 2018 lanzó La Sandunguera, un EP fusión de los géneros hip-hop, R&B y soul, con sonidos latinos que estuvo acompañado de una gira por Europa y Latinoamérica. Algunos temas del EP son Gimme Some Pizza, Ma Time, Estoy Triste y el mismo La Sandunguera

A comienzos del 2019 apareció el exitoso hit Natikillah y luego vino Copa Glasé, sencillo con el que reforzo su imagen como artista, versátil y única en la escena nacional e internacional. Ese mismo año se estrenó como escritora con Deja que te combata (2019), libro que celebraba su recorrido artístico hasta ese momento. En abril de 2020, colaboró con Rels B en el tema No Se perdona y ya en mayo salía Buenos Aires, tema que aborda la experiencia del confinamiento debido a la pandemia por el covid-19.

Su salto a la fama se produjo con Sana Sana, el ultimo sencillo de su álbum debut Calambre,

lanzado en octubre de 2020. Calambre contiene 12 canciones, todas compuestas durante su gira con La Sandunguera; entre estas sobresalen: Celebré, Delito, Sugga, Amor Salvaje, Agárrate y Puro Veneno. El álbum también incluía a Buenos Aires, tema por el que fue nominada a los Premios Gramy Latino en la categoría Mejor Canción Alternativa. Asimismo, fue nominada en la categoría Al Mejor Nuevo Artista.

Durante la celebración de los Latin Grammy, Peluso presentó un en vivo con Fito Páez. Unos días después lanzó el sencillo en colaboración con Bizarrap, Music Sessions #36, que fue tendencia en YouTube, alcanzando los 100 millones de reproducciones. Por este recibió un Disco de Oro en España.

Comenzando el 2021 publicó el vídeo musical de Delito, tema incluido en su álbum Calambre.

Recientemente fue nominada al Premio Lo Nuestro al Mejor artista Revelación Femenino.

Vida personal

A través de la música, Peluso ha mostrado su apoyo al feminismo y el empoderamiento femenino.

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